Entrevista con AlunaGeorge: El soundtrack de la fortaleza interna

AlunaGeorge ha ganado reconocimiento gracias a sus colaboraciones con artistas como Disclosure o DJ Snake y un estilo que mezcla elementos de R&B, música electrónica y pop. Conformado por la cantante Aluna Francis y el productor George Reid, el dúo británico lanzó su segundo álbum I Remember (2016, Island Records) el pasado 16 de septiembre.

Ambos integrantes se conocieron a través del portal Myspace, cuando George realizó un remix de una canción de Aluna con sus antiguos colaboradores My Toys Like Me. Desde ese instante, una química musical se desarrolló hasta convertirse en lo que hoy es uno de los proyectos más populares de la música electrónica.

En Ibero 90.9 tuvimos la oportunidad de hablar con Aluna Francis sobre su nuevo álbum, sus colaboraciones, equidad de género y su próxima visita a la Ciudad de México.

Ibero 90.9: Body Music (2013, Island Records) tuvo mucho éxito con el público y la crítica, ¿Crees que ese significó un poco de presión al momento de realizar I Remember, su segundo álbum?

Aluna Francis: Creo que la presión es buena para los músicos como nosotros. Nos encanta saber las expectativas, es muy bueno para nosotros. Es una buena motivación.

90.9: Entonces funcionó como una inspiración, ¿Buscaban cambiar su estilo con este nuevo álbum?

AF: Bueno, nosotros entramos en el estudio y siempre tratamos de aprender y desarrollar nuestras habilidades. Así que por eso va a haber algunas diferencias, no queremos hacer la misma canción dos veces. Es lo que hacemos, dejamos que sea una experiencia orgánica.

90.9: I Remember suena menos electrónico que Body Music ¿Hay alguna razón particular detrás de esto?

AF: No, solamente experimentamos. Es un proceso mágico que disfrutamos y no tratamos de controlar exáctamente cómo cada canción va a sonar. No trabajamos de esa forma.

90.9: Este álbum suena muy empoderador, especialmente para las mujeres, ¿Era su intención original al momento de su creación?

AF: Yo estaba pasando por diferentes experiencias en la vida, sentía que necesitaba más confianza en mi propia fortaleza. Era algo por lo que yo estaba inspirada para escribir y mientras estaba en el estudio. Era lo que necesitaba en esos momentos, música que me ayudara a saber que yo tenía el control o decir que cuando expreso algo lo digo en serio.

https://www.youtube.com/watch?v=NbtEy1Wdqj0

90.9: Hablas de tener más control y poder, ¿Cómo crees que la música puede ayudar a empoderar a las mujeres y evitar su objetificación?

AF: Creo que es parte de un movimiento, puedes recordarle a una persona de su fortaleza. Puedes crear un soundtrack para hacerlos sentir bien y positivos, y eso puede ayudar a empoderar a alguien.

90.9: Entonces de cierta forma I Remember fue una ayuda para tí, como una especie de terapia.

AF: Absolutamente, mientras escribía “Mean What I Mean” realmente me ayudaba a sentir mejor acerca de la situación sobre la cual trata la canción.

90.9: ¿Como es la relación musical entre tú y George? ¿Cómo se lleva a cabo la toma de decisiones sobre su estilo musical y su carrera artística?

AF: Todo es una conversación y trabajamos muy bien porque nos respetamos entre nosotros y a nuestros intereses. Creamos un espacio muy dinámico, donde si alguien tiene una idea podemos expresarla y la otra persona la escucha y respeta. Es algo mutuo, siento que somos muy afortunados porque ponemos mucha energía en nuestro trabajo y tenemos una dinámica saludable entre nosotros.

https://www.youtube.com/watch?v=NSdcG1e9APE

90.9: Han trabajado con múltiples productores como Disclosure o Flume, ¿Cómo funciona una relación de trabajo con muchos realizadores en un mismo proyecto?

AF: Es interesante, es muy diferente para cada persona. La forma en la que trabajamos cambia. George y yo tenemos un proceso muy colaborativo y trabajamos juntos desde el principio de una pieza musical. Cuando trabajas con alguien más, tal vez ya han empezado con el proyecto y tienes que adaptarte a trabajar con ellos. Es diferente para cada productor.

90.9: Ahora se encuentran en tour, y uno de los venues que más destacan fue un evento de videojuegos, ¿Cuál es la diferencia entre tocar en un evento así y un festival como Coachella o Corona Capital?

AF: Fue como tocar en otro planeta. Así de diferente es. Cuando llegamos al evento estaban evaluando toda la experiencia. Había un avión gigante completamente vacío, filas y filas de mesas. Lentamente la gente iba llevando sus propias computadoras, luces, sofás, sillas. Para la tarde se convirtió en este mundo donde la gente juega videojuegos. Los gamers tienen una forma particular de expresarse a través del juego, no lo hacen gritando o bailando. Cuando vieron el show estaban muy concentrados y se movían y decían muy poco. Fue una experiencia muy diferente, algunos de ellos vieron el show a través de la computadora.

90.9: Para terminar, ¿Qué podemos esperar de su set en la Ciudad de México? ¿Cómo es su show en vivo?

AF: Es un set-up muy simple. Soy yo y mi equipo de músicos, hemos hecho mucha ingeniería para recrear el sonido electrónico de estudio en un ambiente en vivo. Tocamos en el escenario como una banda en vivo.

90.9: Bueno, eso es todo. Muchas gracias por tu tiempo y suerte, los esperamos aquí en México.

AlunaGeorge se presentará el 20 de noviembre en el Corona Capital, en el Autódromo Hermanos Rodríguez.

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