Entrevista con Delorentos, la escena musical de Dublín en México

Por Mariana Tames

El amor por la música no fue el primer flechazo que unió al cuarteto Delorentos, previo a ello, fueron las fiestas y los conciertos de bandas locales que surgieron con el único afán de divertirse. Descendientes directos de esta camada, propia de la escena musical dublinese, comenzaron a tocar sin ser una banda formal; McGuiness tocó para la banda colegial de McCormick que después se uniría Conlan. El proyecto fracasó pero las fusiones continuaron, y cada quien se integró a diferentes bandas. Al final ninguna logró consolidarse.

Kirk Mc Guiness, lo recuerda bien, y no fue hasta que esto concluyó, cuando se unió a los otros tres (Rónán Yurell, Níal Conlan y Ross McCormick) que necesitaban un guitarrista. En cierto sentido fue él la cereza del pastel que terminó por formar a Delorentos, quienes hicieron de su hobbie su primer álbum debut In Love With The Details ( Delo Cottage Records, 2007)  publicado a través de su propio sello discográfico, madre de sus dos sucesores You Can Make A Soundy (2009), Little  Sparks (2012) hasta llegar a su cuarto lanzamiento Night Becomes Light (Universal, 2014) el ancla que los trae por primera vez a México al Foro Indie Rocks el 15 de abril.

Mariana Tames: ¿Qué nació primero el sello, la música o crecieron a la par?

Kirk Mc Guiness: La música, el lado comercial de la industria musical en Irlanda es muy pequeño. No hay muchas opciones. Realmente existen muy pocos sellos discográficos importantes, creo que ahorita hay menos (risas) En ese momento decidimos que si queríamos hacer música para el público debíamos hacerlo por nuestra cuenta por eso fundamos nuestro propio sello.

MT: ¿En donde empezó? Me imagino que en garage de un amigo…

KMG: Sí (risas) algo parecido. Al principio fue en muchos lugares, pero al final optamos por usar el cuarto pequeño que estaba atrás en la casa de mi abuela. Luego se volvió abuela de todos. Ahí armamos todos, desde unir los cd´s, la portada, manejabamos de un lugar a otro para entregar nuestro disco a la tiendas. Tuvimos que hacer todo. Una gran lección, conocimos y aprendimos del negocio, cómo promocionarse, conocimos a gente bastante interesante que también nos enseñó. Hubo una gran satisfacción cuando logramos terminar todo el proceso y llevar a casa el álbum.

https://www.youtube.com/watch?v=XBkofyZgbG0

MT: La respuesta que tuvieron por parte del público logró sacarlos del anonimato ¿alguna vez se imaginaron que iban a tener tanto éxito con su álbum debut?

KMG: Hacemos música para expresarnos. Es una terapia. Siempre tuvimos la ambición de tocar para el mayor número de personas posible. Jamás imaginamos que tener el grado de éxito que tuvimos y menos tan rápido. Éramos muy jóvenes. Incluso fuimos teloneros para Arctic Monkeys, cuando ellos apenas empezaban a ser conocidos ¡Qué loco!

MT: De esas veces que te tienes que pellizcar porque todo es demasiado bueno para ser real

KMG: Creo que lo hice varias veces (risas)

MT: ¿Por qué el último disco lo firmaron con Universal Music? Y ¿En España?

KMG: No creíamos que iba a pasar. Fue una oportunidad que se presentó cuando estábamos tocando en un festival en Holanda. Un promotor español, que le  gustaba lo que hacíamos desde nuestro primer álbum, nos invitó a tocar a España sólo para un show. Lentamente cada vez más gente empezó a escucharnos hasta que nos ofrecieron un contrato y aceptamos. Sucedió de manera natural, no sé , hay algo en nuestras sangres dublinenses y españoles que nos hace muy parecidos.

MT: Para “Night Becomes Light” escogieron al productor Rob Kirwan ¿Influyó el hecho de que también ha trabajado para otros músicos irlandeses como Hozier y U2?

KMG: En realidad es una historia muy curiosa. Cuando estábamos en grabando para “Night Becomes Light” al mismo tiempo Hozier estaba trabajando en su álbum también con Rob.  Cuando terminabamos alguna sesión, él llegaba y escuchaba lo que acabábamos de hacer y decía “Oh, eso suena bien”, la misma dinámica sucedía cuando nosotros llegábamos después de que el acabara. Hubo una gran química entre todos, eso sí, lo conocimos en sus inicios. Todo sucedió en un estudio muy pequeño en el centro de Dublín, hay un piano que ocupa casi todo el espacio (risas).

Trabajar con Rob es emocionante porque ha trabajado con Pj Harvey, U2, grandes artistas que admiramos. Todos los integrantes de la banda somos bastante intensos y Rob sabe como relajarnos, no se estresa tampoco deja que las cosas se vuelvan demasiado emocionales. Es el tipo perfecto que necesitas para pasar horas y horas en el estudio.

https://www.youtube.com/watch?v=3tulP-t512U

MT: En un artículo leí que decía que hacer que para Rob hacer el último material de Pj Harvey “Let England Shake”, no fue fácil, se presentaron varios a retos técnicos porque fue grabado en una iglesia ¿Se enfrentaron a retos similares?

KMG: Grabamos en diferentes lugares pero (se pausa unos segundos) más bien para Rob fue un reto porque estaba en plena mudanza entonces los que sufrieron más fueron su esposa e hijos (risas).

MT: Cómo es su primera vez en México, me obligada a preguntarles ¿qué han escuchado del público mexicano? ¿Qué esperan?

KMG: Hemos escuchado que son un público apasionado, hay una intensidad por la vida que cuento los días por conocer. Siento que los irlandeses y mexicanos son muy parecidos en personalidad.

MT: Te refieres a la forma de tomar

(carcajadas) puede ser. Nuestros shows son muy energéticos y emocionales, en nuestros conciertos buscamos que todos bailen y se divierta. Al final del día la música es para la gente; creó el público mexicano ya lo trae por naturaleza, no va a ser difícil crear una conexión.

MT: Cuando acaben su tour por México y América del Sur ¿Están en sus planes sacar nuevo disco?

K: Antes de tomar la llamada venía de un ensayo. Estamos trabajando en nuevo material, todavía no tenemos fecha pero seguramente estará listo a principios del siguiente año. Va a ser diferente. Aunque nunca se sabe cuando estamos reunidos todos en el estudio, surgen muchas ideas no planeadas.

MT: ¿Puedo recomendarte una última cosa para el show?

Si pueden, apréndanse la canción al menos el coro de “Cielito Lindo”. Es un clásico que se canta en los estadios y conciertos.

K: Lo intentaré.