Bright Eyes después de 9 años, riffs de Bully, cálido jazz con Nubya Garcia y más: estos son los 10 discos de la semana
Este fin de semana estuvo repleto de nuevos lanzamientos e Ibero 90.9 te recomienda algunos para que optes cual será el próximo que formará parte de tu biblioteca musical: Si eres fan empedernido de las guitarras, te recomendamos el nuevo disco de Bully y del trío rebelde L.A. Witches. Si, por otro lado, quieres llenar tus tardes de un eufórico y cálido jazz, el nuevo álbum de Nubya Garcia tiene garantía de calidad. También salieron discos de veteranos como Guided By Voices y Erasure, además de un lanzamiento de The Lemon Twigs o Cut Copy que te dará la dosis de optimismo que le pueda estar haciendo falta a tu día. Si eres amante del hip hop, King’s Disease de Nas es para ti. Por último, si el encierro provoca que tengas algo de tiempo libre, el disco de tres horas de Matmos puede ser tu perfecta compañía.
1. The Lemon Twigs, Songs For The General Public
Los hermanos Brian y Michael D'Addario, mejor conocidos como The Lemon Twigs, nos regalan la dosis de optimismo y buena energía que puedan habernos hecho falta a través de su nuevo álbum, Songs For The General Public. Grabadas y producidas en su acogedor estudio en casa, las canciones guitarrosas y empapadas de sintetizadores hacen regresar a nuestros oídos a sonidos setenteros. Sin embargo, también podemos esperar de este disco rolitas más tranquilas, siendo el caso de la balada “Ashamed”, que cierra la producción al son de una guitarra acústica y las voces serenas del dúo.
2. Bright Eyes, Down In The Weeds, Where The World Ends
Nueve años de descanso de su proyecto, Bright Eyes y una colaboración con Phoebe Bridges después, Conor Oberst colabora de nuevo con Mike Mogis y Nate Walcott para sacar su nuevo álbum Down In The Weeds, Where The World Ends. Escuchar la voz llena de añoranza y llanto de Oberst es como regresar un poco en el tiempo, solo que aquí, aunque el álbum esté dedicado a su hermano (quien falleció hace cuatro años), las canciones encuentran un punto de clímax al compás de composiciones orquestales que llenan al disco de colores pero, paradójicamente, también de una profunda nostalgia a raíz de la pérdida y el luto.
3. Cut Copy, Freeze, Melt
Dicen por ahí que menos es más y el grupo australiano, Cut Copy adoptó esa vertiente nueva en su más reciente producción: Freeze, Melt. Si bien el cuarteto tiene como sello los sonidos explosivos y fiesteros que simulan la experiencia de estar en un show en vivo, en su sexto disco de estudio optaron por reducir los instrumentos y cambiar la explosividad por algo más minimalista y sencillo, pero no por ello menos rítmico y lleno de la esencia de Cut Copy. La idea del álbum nace de un Dan Whitford dejando el sol de Australia por el frío de Copenhague, dando así a luz a unas canciones más sobrias y grises, pero llenas de emoción como “Like Breaking Glass” y “Running in the grass”.
4. Bully, SUGAREGG
La fuerte y rasposa voz de Alicia Bognanno perfora de nuevo nuestros oídos a través del nuevo álbum de Bully, llamado SUGAREGG. El disco consta de 12 tracks repletos de guitarras estruendosas que evocan a una sensación de liberación y fortaleza, haciendo referencia a una Alicia desatada al fin de sus inseguridades, dándole así la oportunidad de explotar su creatividad y expresividad en las rolas, convirtiéndolo en un álbum intensamente catártico para quien lo escuche.
5. Matmos, The Consuming Flame: Open exercises In Group Form
Matmos, proyecto compuesto por M.C. Schmidt y Drew Daniel, jamás se ha reprimido la oportunidad de experimentar cosas nuevas y su nuevo discoThe Consuming Flame: Open Exercises In Group Form, es la prueba de ello. ¿El experimento de ahora? Convocar a 99 artistas de distintos estilos para que dibujen sus propios límites, con la única condición de que sea en un tiempo de 99 bpm. Es así como se tiene de resultado es toda una arquitectura de sonidos eclécticos, formado por estructuras que suben y bajan, pero siempre dando una emoción que evocar. La producción cuenta con colaboraciones que van desde Yo La Tengo a actos de hip hop como clipping., de metal como Pig Destroyer, spokenword e improvisación como Jennifer Walshe y más combinaciones eclécticas e interesantes.
6. Guided By Voices, Mirrored Aztec
Este verano le da la bienvenida al disco número 30 en la carrera de la banda de Ohio, Guided By Voices y, aunque sean ya veteranos en la música, siempre intentan encontrar un resquicio o ángulo nuevo del cual partir. Es así que Mirrored Aztec busca un sonido rock pop, pero introduciendo también pequeñas sorpresas como coros hechos por voces de niños, una oda al math rock y rolas donde la energía sube para volver a caer en picada de nuevo, haciéndolo un disco divertido y alegre.
7. Nubya Garcia, SOURCE
SOURCE, el disco debut de la premiada saxofonista, Nubya Garcia, definitivamente es uno de los imperdibles en este verano. Mediante su combinación de jazz, soul, ritmos africanos, reggae y cumbia, te sumerge a las profundidades de su melodía, transportándonos así a otra dimensión en la que predomina la música. Las canciones pueden oscilar entre momentos eufóricos gracias a un absorbente piano y el saxofón, como es el caso de “Stand With Each Other” al lado de Ms Maurice, Cassie Kinoshi y Richie Seivwright, o “Inner Game”, donde las percusiones toman también la batuta. Sin embargo, ese subir al punto álgido para luego bajar a una calma absoluta, es lo que convierte a este álbum en uno cálido y colorido.
8. Nas, King’s Disease
Para aquellos fans del hip hop y el rap, el nuevo álbum del rapero originario de Queens, Nas, es nuestra recomendación para ustedes. El disco también cuenta con ciertos tintes lisérgicos que van en perfecta armonía con los bajos que acompañan a la voz de Nas, quien relata sobre su mayor inspiración, el movimiento Black Live Matters, haciendo una crítica de cómo se ejerce injusticia excusada en el color de piel de las personas, pero también sobre no quedarse encerrado en los clichés. La producción cuenta con participaciones de Anderson .Paak, The Firm, Big Sean, Dr. Dre y más.
9. Erasure, The Neon
La fiesta empieza hasta que la música acaba y aunque este ha sido un verano de poca acción, el nuevo disco de Erasure te da el material para que comience el baile. The Neon es el 18 disco de estudio de este dúo británico compuesto por Vince Clark y Andy Bell, en el cual nos empapan de un synthpop joven y fresco, reflejo del renacer y madurez que alcanzaron ambos músicos a lo largo de su trayectoria artística. Algunas canciones sí presentan esa sensación introspectiva como es el caso de “Nerves of Steel”, pero también hay otras en las que predomina la alegría como “Fallen Angel”.
10. L.A. WITCH, Play With Fire
Para los amantes de las guitarras estruendosas y el girl power, Play With Fire, el segundo disco de la banda L.A. WITCH, es para ustedes. Como el nombre lo dice, las canciones cuentan con esa cualidad fogosa y energética, pues no sólo está predominado por el garage rock filoso, sino también por sonidos lisérgicos y un poco de calor gracias al surf. Sade Sanchez, guitarrista y vocalista del grupo, expresó que “jugar con fuego es una forma de hacer que las cosas sucedan”, y la producción claro que evoca, más que nada a una fortaleza y liberación: a no temer dejar tu sello personal en las cosas que haces y ser fiel a ti misma en en el proceso. En una época en la que es necesario tomar acción, este nuevo lanzamiento viene como anillo al dedo.
*Con información de Karla Chavolla.