¿Tendencia o reflejo del momento? Así los Discos de la Semana
Las tendencias se mueven tan rápido que se vuelven cada vez más efímeras y casi imperceptibles. Hay tantas corrientes sucediendo al mismo tiempo, que es prácticamente imposible distinguir lo que está o no de moda. ¿Qué tendencias definen el 2025? ¿Cómo se viste la gente? ¿A qué suena la música? A todo y a nada al mismo tiempo.
Los Discos de la Semana de Ibero 90.9 son una prueba de eso. Esta es una selección de cuatro discos que no se encontrarían ni por error en secciones cercanas en una tienda de música.
Cada uno pertenece en un rincón distinto, destinado para oídos específicos y exigentes: avant-jazz, math rock, hiphop instrumental, guitarrazos y unts unts… Estos no son géneros inventados (bueno, quizás los últimos dos sí), son el amplísimo espectro musical que abarcan los lanzamientos más recientes de 2025: El año en el que todos los géneros musicales se encuentran.
All In The Game - Moreish Idols
Zuko
Psicodelia para oídos delicados: Así defino el debut de Moreish Idols: All in the Game. Este proyecto londinense está compuesto por miembros de Black Midi y Black Country, New Road. La audacia con la que juegan entre lo distorsionado y lo melódico, y lo disonante con lo estructurado, es digno de resaltarse y es prueba fiel de quienes están detrás de los instrumentos.
El álbum destaca por su habilidad para fusionar elementos del post-punk, el jazz y la electrónica, con un enfoque en las texturas y el ritmo, mostrando la capacidad de Moreish Idols para tener un pie en lo experimental y otro en lo melódico. Las guitarras al frente y los sintetizadores hipnóticos dan cuerpo a un disco que se siente como un juego constante entre el orden y el caos, sin que nunca se pierda el control, haciendo que este debut sea emocionante y prometedor para lo que está por venir.
HarDD - SoFTT
Nat
No se dice kitsch, se dice tumbette.
SoFTT es para lxs centennials lo que María Daniela y su Sonido Lasser fue para lxs millenials. HaRDD es el soundtrack de las chicas que llevan playeras con estampados horrendos y cinturones duranguenses -que no hacen más que adornar, porque igual siguen trayendo el chon de fuera-. Este EP no pretende hacer una disección filosófica de la vida: es música carefree, sin más pretensión que la de tragar bocina en el club hasta las 6am.
Kablito y Trevor McFedries sirven saturación y drama para perrear y llorar bajo luces neón. Con una estética sonora que revive la época dorada del Eurodance, SoFTT ha logrado en poco tiempo conectar con su audiencia y convertir cada track en un himno hedonista para una generación que solo quiere bailar.
Surgery and Pleasure - Vundabar
Mad
Surgery and Pleasure de Vundabar es de esos discos que pones cuando vas manejando sin prisa, con el sol pegando en la ventana y el viento moviendo tu cabello. No pretende ser más de lo que es: canciones pegajosas y fáciles de escuchar pero con la vibra suficiente para desconectarte un rato.
Vundabar es una banda de Boston que lleva más de una década mezclando sonidos juguetones con letras que a veces son más profundas de lo que parece. Y este disco no es la excepción. La portada es minimalista, con un diseño que parece moverse si lo miras mucho tiempo. Da la sensación de algo que gira, como si todo el álbum estuviera hecho para acompañarte en un viaje en carretera, donde el paisaje cambia sin que te des cuenta.
Si tuviera que elegir un himno del disco, sería Alien Blues. Suena como el punto exacto entre lo moderno y el indie punk. No sé qué tan literal sea su nombre: “blues alienígena”, pero sí suena a algo de otro planeta.
Eternal Reverie - TOKiMONSTA
Leo
Para no caer en una cosa sentimental o demasiado cursi solo voy a decirles lo que pasó antes de que se publicara este disco.
Jennifer Lee se ha dedicado a la música desde 2008. Había publicado tres discos antes de que la diagnosticaran con enfermedad de moyamoya (un trastorno que bloquea la arteria carótida, que se encarga de llevar sangre al cerebro). Estuvo en cirugía dos veces para salvar su vida. Perdió la capacidad de entender el lenguaje y la música.
Desde entonces ha publicado tres discos. El más reciente lo dedicó a su mejor amiga, Regina Biondo. Regina falleció el año pasado mientras Jennifer seguía trabajando en Eternal Reverie.
Esto es una carta de amor a su mejor amiga. Es un catálogo de lo que más disfrutaba Biondo en la música de TOKiMONSTA. Suena a TOKiMONSTA en sus diferentes facetas. Quizás suena como la cosa más cursi pero es lo que es: un disco que existe gracias a la perseverancia de una persona y la relación profunda que desarrolló con su mejor amiga.
