Un genio raro: Yves Tumor en 'Heaven To A Tortured Mind'
El álbum empieza con una explosión de sonidos y ritmos a la que estamos acostumbrados con Yves Tumor: Heaven To A Tortured Mind (Warp 2020), es como encontrarte en un loop de clímax y más clímax. En sus disrupciones lúdicas e intencionadas con “Gospel For A New Century”, el artista nos prepara para lo que se viene en los siguientes once tracks.
“Medicine Burn” parece ser como partir de donde nos quedamos con el sonido destructor que se encuentra en el último track de Safe In The Hands Of Love, “Let The Lioness In You Flow Freely”, excepto que está vez la voz de Yves también funge como un instrumento más que conforma la canción. “Kerosene!” es el punto donde el álbum toma una dirección distinta, pero solo momentáneamente, la melodía se apacigua un poco por la voz de Diana Gordon, agarrando también un tono seductor gracias al sonido de la guitarra eléctrica que envuelve al track para después desaparecer al darle paso a la amalgama entre la voz de Gordon y Sean Bowie. En “Hasdallen Lights” continua esta tonalidad un poco más baja, reflejando una sensación de añoranza que proviene al cuestionarnos nuestros deseos al son de: “What do you miss? /I miss the sound of you /Tell me, what do you crave?/ Her song, her song, her song.”
Los fuegos artificiales que aparecen “Dream Palette” retoma esa característica veloz y eufórica que se nos presentó al inicio del disco. Nuevamente solos de guitarras, una batería feroz, una energía incontenible y dicha energía se mantiene, pero se transforma en “Super Stars” con un lado mucho más seductor y psicodélico del artista estadounidense. El álbum finaliza con “A Greater Love” donde luchan y convergen el soul y el R&B, creando una atmósfera romántica y onírica.
La personalidad segura de sí misma y determinada de Yves Tumor se hace presente en su disco y casi parece que previó la resolución de este álbum cuando en una entrevista con Crack Magazine menciona: “With dressing myself, music, talking too much… I tend to push shit as far as possible”.
En el álbum vemos un collage conformado por sonidos del glam, psych rock, krautrock, britpop, soul y noise, que se mantienen en su punto álgido, creando y transformando energía a su paso, dando un ambiente caótico y extravagante.