El Museo del Futuro (MUFO), en la Ciudad de méxico, abrió sus puertas el 25 de mayo y cuenta con la participación de Shoplifter, Playtronica, Penique Productions, Massimiliano Moro, INTERSPECIFICS, Light Node Cult y más. La innovación de este museo radica en la interacción con las obras, la tecnología, el uso de la luz y más elementos que lo hacen diferente a otros. Aquí te contamos qué puedes encontrar en esta temporada.

Galaxia

La primera exhibición, realizada por Shoplifter, es una pintura paisajística cavernosa tridimensional realizada con exageradas fibras de colores. La artista trabaja con cabello sintético y humano en sus esculturas e instalaciones, a través de estos busca explorar temas como la vanidad, la autoimagen, la moda y la belleza.

Can play this

En colaboración con Spotify y Playtronica, un estudio de tecnología fundado en Berlín, Alemania, en 2013. La instalación interactiva explora la materialidad del sonido, a través de un objeto que parece un tocadiscos se puede reproducir melodías al colocar pequeños discos giratorios de colores, llamados Órbitas, sobre un disco. Se pueden descubrir sonidos como la melodía del “fierro viejo”, el silbido del camotero o del carrito de tamales; hasta sonidos como gotas de lluvia, tempos, sampleos y mucho más.

Durante el recorrido en el museo se puede observar la playlist “MUFO”, a través de la colaboración con Spotify, que se compone de una lista musical curada basada en la experiencia del museo.

Eco riflesso

Es una escultura análogica giratoria que refleja la luz con movimientos tangentes que se expanden, creando así un movimiento de color, líneas y sombras. Esta obra fue realizada por el escultor italiano Massimiliano Moro, quien propone diferenciar lo que sabemos y lo que vemos al romper las estructuras que sostienen nuestras creencias.

Microritmos V.2

A través del colectivo Multiespecies interspecifcis, fundado en 2013 en la Ciudad de México por Leslie García y Paloma López, usa el sonido y la Inteligencia artificial para explorar los patrones de las bioñelaes. En esta instalación se observan las variaciones de voltaje dentro de celdas microbianas generan arreglos de patrones de luz. Un algoritmo de reconocimiento de patrones detecta secuencias y las convierte en sonido, creando una partitura gráfica en tiempo real.

Esferas cromáticas

Es la última exhibición del museo en donde se explora la relación entre el color, la forma y el movimiento, inspirado en la teoría del color de Goethe. A través de una sala inmersiva se crea una experiencia envolvente en la que el agua, las luces y los sonidos cambian para explorar las nuevas formas de relación entre la ciencia y el arte. El autor de la obra es Light Node Cult, un artista mexicano multimedia quien a través de sus instalaciones interactivas se inspira en la antroposofía, el arte, la ciencia y las nuevas formas de comunicación.