En su octava edición, el festival de metal Hell and Heaven 2022, este año se convirtió en uno de los más ambiciosos de los últimos años, por su lineup que destacó por bandas como Arch Enemy, Judas Priest, Megadeth, Scorpions, Bad Religion, Pantera, Anthrax, Kittie y una última fecha de su tour de despedida de la legendaria banda Kiss.

Además, gozamos de bandas emergentes nacionales que buscan ganarse un lugar dentro de la escena metalera local e internacional, y que fueron varios los momentos en los que lograron atraer la atención de quienes asistieron, incluso sobre los headliners, haciendo vibrar el New Blood Stage.

Megadeth

Una de la bandas más icónicas del género heavy metal, Megadeth, logró superar las expectativas del público. Sus fans no dejaron de gritar ni cantar en ningún momento junto a Dave Mustain, el vocalista de la banda. El icónico grupo californiano tocó en el escenario principal del evento canciones como “Symphony of Destruction’’ y ‘’Tornado Of Souls’’, las cuales demostraron quienes fueron los reyes del Hell and Heaven en cuanto a solos de guitarra y el verdadero sonido del rock pesado.

Una banda emblemática que cumplió el sueño de muchas personas con humildad; en ningún momento de su presentación dejaron de agradecer a la gente por todo el apoyo y todo el amor recibido.

Panteón Rococó

Sin duda, Panteón Rococó se llevó el premio al grupo con mejor ambiente del Hell and Heaven. Este grupo originario de la Ciudad de México que lleva más de 15 años vigente, fusiona rock, ska y ritmos de la música del país. Ver a este grupo en vivo es una experiencia visual, sonora y sensorial, estimulando a la gente a bailar, reír y a disfrutar el presente; logrando unir al público a través del baile.

El escenario estaba más animado que el California Dancing Club; había instrumentos saliendo por todos lados. El saxofón de Missael escuchando por aquí y los teclados de Felipe Rosales escuchándose por allá. Un show de primera que representa a quienes aman el rock en español.

¡La música de la banda para la banda!

Bad Religion

La banda de punk rock originaria de California Bad Religion cimbró el escenario del Hell and Heaven. Más de 40 años de historia, alineaciones diversas, y el referente de ser la banda emblema de varias generaciones de adolescentes los pone al nivel de otras leyendas como Ramones, Sex Pistols y Black Flag (banda que por cierto también tuvo una presentación durante este festival).

Temas como “Generator”, “New Dark Ages”, “Do you what you want” y “Social Suicide” reventaron los oídos de quienes asistieron, que no dudaron en armar el “slam” y que se convirtió en un llamado de guerra para quienes decidían aventurarse a bailar de forma frenética frente al escenario.

El momento curioso de la noche lo protagonizó Greg Graffin vocalista de la banda quien (como todos los presentes) escuchaba a lo lejos la presentación simultánea de otra banda legendaria, Judas Priest, que se encontraba tronando las bocinas de Hell Stage a un escaso kilometro y medio de donde se encontraba tocando Bad Religion. Durante 30 segundos, Greg contestaba a la vocalización que Rob Halford líder de Judas Priest, realizaba con su público al más puro estilo de Freddy Mercury, situación que a más de uno arrebató una sonrisa y por supuesto un grito de euforia.

Kiss

Fotos Jorge Negroe

La banda conformada por Gene Simmons, Paul Stanley, Ace Frehley y Peter Criss pisó por décima y última vez un escenario mexicano, para entregar el corazón al público asistente que no dudó ni por un momento en corear cada una de las canciones de su setlits.

El llamado “Kiss Army” conformado por los fans, que se dieron cita en el Foro Pegaso, presumieron sus playeras de giras pasadas, atuendos y plataformas para despedir a sus ídolos, lo mismo era posible ver a niños y niñas que adultos con sus rostros maquillados, confirmando que Kiss es una de esas bandas que ha marcado generaciones enteras, un referente del rock que dejan un legado importante dentro del metal.

Una noche pletórica enmarcada por una luna llena y miles de almas que disfrutaron cada acorde del guitarrista y vocalista principal Paul Stanley. Temas como “Detroit City”, “Shot it out Loudy” y “Deuce” dieron comienzo al ritual.

“War Machine”, “Heaven´s on Fire”, “Cold Gin”, “Psych Circus” y la esperada “I Was Made for Lovin’ You” continuaron la noche, esta última interpretada por Stanley sobre una plataforma colocada frente al escenario, a la cual llegó volando, colgado de una tirolesa que conectaba con el escenario.

¡Mi corazón es tuyo!, coreó en repetidas ocasiones Stanley, derritiendo los corazones de sus fans, que a esas alturas no les importó el frío del lugar y gritaron “¡Kiss, Kiss, Kiss!” entonado a la menor provocación por parte de sus fans que durante hora y media se entregaron por completo a un show que no decepcionó, lleno de pirotecnia, lanzallamas, plataformas móviles, papeles de colores, globos y la mencionada tirolesa que en conjunto con el poder de las canciones del cuarteto estadounidense, hicieron una noche perfecta.

Finalmente, “Do you Love Me” y “Rock and Roll All Nite” cerraron la noche, desgarrando la voz de los presentes, quienes despidieron a todo pulmón a la banda, agradeciendo su entrega y reconociendo su trayectoria.

El Terror de Nuevo Léon

La banda neolonesa El Terror de Nuevo León fue una de las propuestas que más llamaron la atención del público, con sus letras potentes, pero sobre todo llenas de crítica a la violencia que impera en el país y particularmente en contra de la mujer. Temas como “La 8”, “Asesino”, “Polvo Masivo”, “Las muertas de México” entre otras, formaron parte su repertorio, que aunque no fueron coreadas por todo el público sí animaron a mover la cabeza como signo de aprobación.

“¡Hey tú, ven a escucharnos, danos la oportunidad de mostrarte nuestra música”, gritó al aire en repetidas ocasiones Abraham Paz, vocalista y compositor de la banda, tratando de llamar la atención del público, que poco a poco se juntó frente al escenario.

Un sonido potente que mueve emociones en el que cabe destacar que esta banda no es ninguna improvisada por sus integrantes, llevan más de 20 años dentro de la escena metalera nacional.

“Si no apollas la ecena mexicana te llebamos pal puente OGT”, se leía en una manta que desplegaron al final de su presentación sobre el escenario como un llamado a los asistentes de apoyar a las nuevas bandas de la escena nacional, en entrevista para Ibero 90.9 Abraham Paz comentó:

“Imagínate, todos vienen por oír a esas grandes bandas internacionales, pero como nosotros un día empezaron en un pequeño escenario sin tanto público, pero fue justo ese mismo público el que las hizo grandes, por eso les pedimos la oportunidad de escuchar nuestra música y la del resto de bandas que se presentan en este escenario, es importante apoyar a las bandas mexicanas que buscan ganarse un lugar dentro del metal”.

NYGMA

En el escenario más cercano a la entrada, el New Blood Stage, se presentó la alineación mexicana con un poco de retraso pero eso no apagó los ánimos de sus fans, pues poco a poco se juntó la gente para brincar a la par de rolas como Nygmesis o NYGMA. Durante su presentación, los artistas estaban vestidos con atuendos góticos y máscaras tenebrosas. En entrevista con 90.9, el vocalista nos platicó que el concepto de la banda es que son seres traídos de otro universo para pregonar la palabra del “maestro Nygma”.

Kittie

Más tarde, en el Hell Stage, la banda Kittie tocó un excelente concierto que a más de uno le recordó a aquella vez que nos visitaron en el 2003. Las hermanas Lander y Tara McLeod impresionaron con los sonidos que sus instrumentos podían emitir, sobre todo la voz gutural de la vocalista Morgan Lander. Este tipo de actos se agradecen mucho, pues además de representar a las mujeres en el mundo del rock, se ve el talento que cargan dichas artistas. Tal vez no prendió mucho a la gente algunas canciones pero sí que todos estaban expectantes a ver qué es lo que seguía en su presentación.

Judas Priest

En el mismo escenario, cuando comenzaba a oscurecer, Judas Priest demostraron que siguen siendo relevantes para la escena del rock internacional. Con canciones legendarias como “Breaking the Law” o “Painkiller”. Aunque también existían los asistentes que solo estaban esperando a Slipknot, los verdaderos fanáticos gritaban el nombre de la banda y pedían que siguieran tocando.

Slipknot

El espacio se redujo, los empujones comenzaron a ser frecuentes y la emoción aumentaba. Enfrente solo había un telón gigante con el nombre de Slipknot en grande. Luces poco a poco iluminaban las letras del cartel hasta que en un súbito estruendo, el telón se abrió para mostrar toda la minuciosa escenografía que Slipknot había preparado. Era evidente que la banda sabía que eran los headliners. Apenas comenzaron a tocar y la gente se organizó para hacer slam y vitorear el nombre de la banda con gran efusividad. Una de las presentaciones del día que más prendió.

Slipknot ofreció un show espectacular con luces, fuegos artificiales, visuales y sus icónicas máscaras puestas. La agrupación de nueve integrantes intentó hablar en español entre cada canción y eso se agradece pues en muchas ocasiones todos los espectadores sí entendieron lo que querían decir. Fueron canciones como “Before I Forget” o “Psychosocial” las que hicieron que el público gritara por más y más.

Definitivamente, mucho metal para recordar.