#McCartneyAt80: La madurez absoluta del artista más importante de la historia
Foto: Mary McCartney
Ha llegado la hora de festejar la entrada a la plena senectud de los ídolos del rock que marcaron los años 60. Para las generaciones anteriores a ellos, este momento fue muy distinto: algunos de los crooners o jazzistas de los años 40 y 50, ni siquiera pudieron llegar a esta edad por su baja esperanza de vida, y quienes lo hicieron, como Frank Sinatra, lo lograron en el retiro o en absoluta decadencia física.
Para los pioneros del rock, cuando los alcanzó esta altura de sus vidas, simplemente la mayoría ya no estaban vigentes o habían muerto por los excesos, las enfermedades degenerativas o estaban olvidados.
En el caso de los rockstar de los años 60, encontramos a las máximas figuras de la música popular del siglo XX –sin contar al ya mencionado Sinatra y a Elvis Presley–, en leyendas vivas como Bob Dylan, Mick Jagger y el hombre a quien van dirigidos los homenajes globales de este día: Sir James Paul McCartney.
Para sustentar el hecho de nombrar a Paul McCartney como el máximo artista de la historia, ¿aún hace falta hacer una retrospectiva de sus logros e imaginativa? A estas alturas de la vida de Macca y del primer siglo XXI, los hechos tangibles, fuera de cualquier fanatismo respaldan a McCartney como el máximo creador musical del siglo pasado.
Para empezar era socio en la mancuerna autoral más importante de todos los tiempos, la sociedad Lennon / McCartney. Esto es un hecho que en sí mismo supera su figura y papel dentro de los mismos Beatles; fue parte de The Beatles y con ellos revolucionó la música y cultura popular del mundo. En esa revolución, en la parte musical fue el creador directo de muchas de las innovaciones del Cuarteto de Liverpool:
Creó los loops, la base de la música electrónica; creó la primera canción de heavy metal antes de la existencia del nombre del género "Helter Skelter"; compuso el tema más popular del mundo hasta este momento "Yesterday"; introdujo el avant garde a la música popular con "Carnival of Light"; fue la mente detrás del disco más importante en la historia Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band; ideó varias de las portadas de discos más icónicas del rock, entre ellas, la del Sgt. Pepper, Abbey Road y The White Album; pasó del rock and roll al beat, al soul "Got to Get You Into My Life", a la música clásica "For No One", "Penny Lane", "She's Leaving Home", "Blackbird", la cual contiene notas de un preludio de Johan Sebastian Bach, tocados al revés; compuso el sencillo más exitoso de The Beatles "Hey Jude", creó temas de hard rock, "Why Don't We Do It in the Road?", introdujo el sintetizador moog antes que cualquiera al rock, separó públicamente a Los Beatles, aunque en privado ya estaban acabados, llevándose el odio del público y el resentimiento de sus amigos.
Después del Fab Four su carrera solista está llena de éxitos, colaboraciones, discos míticos. La leyenda urbana más perturbadora en la historia de la música es la que se atribuye a su muerte en 1966 y posterior suplantación por un doble llamado William Campbell; apoyó la carrera solista de Bob Marley, ha impulsado por décadas la popularización de Pet Sounds de The Beach Boys, el cual cita cómo el disco cambió su vida; descubrió a Jimi Hendrix aunque la historia se lo atribuye a Chad Chandler de The Animals, fue McCartney quien lo escuchó por primera vez; escribió el primer hit de Los Rolling Stones "I Wanna Be Your Man"; produjo a Badfinger, la banda de rock con la historia más triste jamás contada; fue de los curadores para el festival de Monterey; ha grabado y colaborado con una cantidad impresionante de artistas diversos, tan distintos uno de otro: Donovan, Brian Wilson, William Burroughs, Alen Ginsberg, Stevie Wonder, Keith Moon, Led Zeppelin, Hank Marvin, Peggy Lee, Tony Dorsey, Freddie Mercury, Damon Albarn, Nigel Godrich, Diana Krall, Little Richard, Chuck Berry, Mike Love, Fella Kuty, George Martin, Chris Thomas, The Pretenders, George Michael, Booker T., Bruce Springsteen, Elvis Costello, U2, Beck, Michael Jackson –quien le robó la idea de comprar el catálogo de ATV, administradores de la mayoría de las composiciones de Los Beatles–, Carl Perkins, Denny Lane, Steve Gadd, Carlos Alomar, Andy Mckey, Marc Bolan, Mark Ronson, Billy Joel, Les Paul, Nirvana, St. Vincent, Hudge Padham, Pete Townsend, Eric Stewart, David Gilmour, Ian Piece, Rhianna, Kanye West, Eric Clapton, Ron Wood, Noel Gallagher, The Clash, Bob Geldof, Youth, The Super Furry Animals, Los Simpson; bueno, hasta el Mariachi Gamamil ha colaborado con Macca. La lista puede continuar y continuar.
Hoy celebramos la vida y obra de un ser que va más allá de los cánones del rock, que ha trascendido las barreras del tiempo, las cuales fungen como las más difíciles de superar. McCartney es una leyenda viva, que según el Libro Guinness de los Récords, es el músico más exitoso que existe. Un héroe no de camiseta, pero sí de música, de arte, una máquina de hacer canciones. Existe una anécdota en la que durante las grabaciones de Band on the Run, Paul conoce a Dustin Hoffman y el actor le comenta: "es verdad que puedes componer una canción sobre cualquier cosa? Por qué no compones algo sobre Picasso?" Así surgió el tema "Drink to Me (Picasso's Last Words)".
A los 80 años, Paul está de gira, en este momento por Estados Unidos, y si la vida se lo permite, la gira se extenderá por todo el mundo, pasando, seguramente, por nuestro país, al que califica, como el público más impresionante y "explosivo" ante el que le ha tocado actuar, se admira del show del público mexicano de los encendedores desde la primera vez que estuvo aquí hace casi 30 años.
Cada concierto de Sir Paul dura tres horas, dónde demuestra una fortaleza física que envidiaría cualquier treintañero. Su último álbum fue No.1 en el UK Official Chart y No. 2 en el Hot 200 de Billboard. Su último documental, fue realizado por Rick Rubin, esa colaboración dejó la puerta abierta para que Rubin, el productor musical vivo más importante del mundo, trabaje con su par ejecutante. Muchos cruzan los dedos para que eso suceda, y mientras este artículo es escrito, Jon Bon Jovi le canta "Happy Birthday" a Paul ante un público de 50 mil personas en Nueva Jersey, dónde lleva dos sold out en noches continúas.
Te va a gustar: Paul McCartney festeja su cumpleaños con Jon Bon Jovi y Bruce Springsteen
Aquí la leyenda del artista más grande de todos los tiempos. Felices 80, Paul. Que cumplas 80 más. Te queremos.
