Entrevista realizada por Adrián Blanco
Durante los últimos días de julio y gran parte de agosto la agrupación argentina Indios estará de visita en tierra mexicana. Al haber tenido su disco homónimo dentro de los conteos de Mercado Negro como uno de los mejores discos del 2013, les podemos garantizar que Indios es una banda que hay que seguir muy de cerca. Es por este motivo que les presentamos una entrevista realizada a Joaquín Vitola, vocalista del proyecto sudamericano.
Adrián Blanco: Joaquín, ya que ustedes como banda apenas están comenzando una trayectoria en México, me gustaría comenzar con lo más básico, ¿cómo se forma Indios? y ¿por qué ese nombre?
Joaquín Vitola: La banda se forma en el 2009 en la Ciudad de Rosario que es una ciudad a 300 km de Buenos Aires. Y bueno, iniciamos por Nicolás, que es el guitarrista y compositor, nos juntamos a hacer música e incluso ya teníamos canciones, digamos que teníamos la necesidad de armar una banda de rock porque queríamos ver de qué iba la cosa. Realmente no teníamos idea de como armar una base con una batería o con un bajo, nosotros básicamente tocábamos el teclado y la guitarra, no estábamos muy metidos en lo que es la producción o armar una base con el bombo o con el bajo. Entonces nos metimos, fuimos encontrando amigos en común entre nosotros, uno que tocaba el bajo que es Guillermo, otro que tocaba los sintetizadores que es Agustín y por último Patricio que tocaba la guitarra, y bueno, empezamos a ensayar, empezamos a tocar e hicimos el circuito básico de cualquier banda en la ciudad.
Estuvimos casi tres años y grabamos un disco en formato demo en el living de mi casa de una manera muy artesanal pero con aparatos que eran bastante buenos para ser un estudio casero, ese mismo disco lo pudimos editar ya que nos mudamos a Buenos Aires con el sello Pop Art y básicamente quedaron todas las tomas de esa grabación que hicimos un verano en el living utilizando colchones para que no hubiera tanta reverberación, por eso te digo que lo hicimos de una forma muy artesanal.
En cuanto al nombre, nos pusimos Indios porque lógicamente necesitábamos un nombre y nos gustó quizás que fuera una sola palabra, nos gustó el imaginario que tenía esa palabra, sentimos que hay una especie de paralelismo entre el indio de pueblo originario y la música, eso tiene puntos de contacto fuertes pues vemos que la música es una especie de ritual y no se pierde eso al ir a un concierto, digamos que la música es el fuego sagrado y nosotros orbitamos en él junto a la gente y junto a los otros músicos, no se pierde eso de verse cara a cara y bueno, con esa similitud nos gustó el nombre aparte de que es conciso y deja mucho a la imaginación de la gente.
AB: Retomando lo que mencionaste hace un momento acerca de su salida de Rosario para llegar a Buenos Aires, ¿Cuál es la importancia que ustedes encuentran como banda en el hecho de tener que dejar la provincia para llegar a la capital?
JV: Mira, al mudarnos por la música cortamos ese cordón umbilical que a veces se tiene con la ciudad donde naces y eso te da más fuerza como banda porque al tomar la determinación te la juegas con todo, dejamos otras cosas en Rosario, los chicos trabajaban, otros estudian, la familia, son un montón de cosas que te dan seguridad en tu tierra y cuando cortas esa raíz pierdes un poco el equilibrio, digamos que tienes todo por perder en un lugar totalmente nuevo. Me parece muy importante el hecho de tomar la determinación de hacer una banda y el compromiso para hacerlo con todas sus letras, esto fue demostrado al momento de mudarnos, ahí sólo nos dedicábamos a la banda.
AB: Otro de los puntos que habías mencionado junto con la mudanza fue la firma con el sello Pop Art, ¿Cómo es que se da este acercamiento con un gran sello discográfico?
JV: Lo que pasó fue que, recién llegados a la ciudad de Buenos Aires tocamos en un lugar por invitación de unos amigos de Rosario que se llamaban Intrépidos Navegantes, ahí nos vió Juan Ortelli que es el editor de la revista “Rolling Stone” acá en Argentina, le gustó mucho la banda y con mucho interés nos ofreció hacer una nota para una sección de la revista que se llama “En Caliente” y se avoca a bandas nuevas. De ahí realmente sentimos un cambio porque la banda tuvo mucha visibilidad y pues digamos que “pararon la oreja” cierta gente que tiene peso en la música y en los medios; y bueno, ahí es que nos llama Alberto Moles de Pop Art queriendo reunirse con nosotros, como puedes ver, todo se dio de una forma muy natural.
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AB: Más allá de su relación con Pop Art y la Rolling Stone, gran parte de su popularidad ha sucedido debido a la cercanía que ustedes tienen con Adrián Dargelos y los Babasónicos. ¿En qué momento surgió esta relación y cómo fue que sucedió?
JV: Eso también fue bastante mágico porque inicialmente nosotros no teníamos ninguna relación ni ningún contacto para llegar a ellos más que como espectadores y como fans que somos de Babasónicos. El caso es que yo trabajaba en una radio en Rosario y en una entrevista con Adrián Dargelos yo alcancé a darle un demo que todavía no estaba ni terminado y se lo dí en un sobre de papel, de esa forma nos escuchó y sin llamarnos ni nada nos empezó a nombrar como una de las bandas nuevas a resaltar y bueno, después nos invitaron a tocar en uno de esos conciertos grandes que tuvieron en un estadio cerrado, ahí lo conocimos y comenzamos una buena relación, él junto con el resto de la banda son muy buenos tipos y le agradecemos mucho por haber salido de la nada a nombrarnos y apoyarnos sin ningún tipo de compromiso u obligación. Eso siempre será un honor y un orgullo para nosotros.
AB: En el año 2013 tuve la oportunidad de entrevistar a Deborah del Corral y aprovechamos para intercambiar proyectos musicales, Indios formó parte de lo que ella me compartió y fue así como ustedes sonaron por primera vez en la radio mexicana, incluso su disco logró colocarse como uno de los mejores en nuestro conteo de fin de año. ¿Qué fue lo que pensaron cuando se dieron cuenta de que ustedes ya eran escuchados y promocionados en México en una forma casi a la par de como lo fueron en Argentina?
JV: Nosotros lo percibimos con sorpresa, como te decía anteriormente, recibimos las cosas sin esperarlas. Me parece que lo que hay de bueno con toda esta invasión de demos por la cuestión de que la tecnología ha equilibrado la calidad que uno puede tener en tu casa o en un estudio profesional, hace que nosotros tengamos que concentrarnos lisa y llanamente en hacer buena música, le ponemos todo el amor, el trabajo, el tiempo y las horas que necesita una banda para sonar bien, el resto nos vino sólo. Digamos que Deborah también es otra de esas personas que ni siquiera conocíamos y le gustó la música porque estaba colgada ahí en un bandcamp, entonces si tu te dedicas cien por ciento a la música, las cosas vienen solas aunque a veces también necesitas cierta alineación planetaria.
AB: Ya para finalizar, me gustaría que me dijeran ¿Qué es lo que esperan de México? o ¿Qué les han dicho?
JV: Cuando vimos que la posibilidad de viajar era muy concreta digamos que “paramos la oreja” para no caer sin saber a dónde vamos. Escuchamos muchas bandas, nos pusimos a escuchar distintas radios, los medios y ahí empezamos a escuchar bandas nuevas que habían en México, entonces de repente sabemos que estamos por ir a un lugar donde hay muchísima música emergente que no tiene nada que envidiarle a ninguna otra región. Los Babasónicos nos hablaron muy bien de México y una cuestión que varios amigos nos remarcaron es que la gente tiene mucha dedicación hacia las bandas y eso realmente para nosotros es algo muy lindo. Nosotros básicamente vamos a ofrecer nuestra música, creemos que nuestros shows son fuertes, están buenos y a la gente le gusta más que el disco, entonces le estamos poniendo todo para que salga de la mejor manera y también aprovechar para empaparnos de la cultura, sabemos que es muy rica y bueno estaremos un mes por varios lugares del país. Es la primera vez que sale la banda de Argentina y esperamos tener una linda experiencia.