Say She She, Gilla Band, Supersilverhaze y más en los Discos de la Semana
Los Discos de la Semana se enriquecen por la diversidad de talentos musicales. En esta selección exploramos diversas tonalidades de los sonidos modernos. Gallia Band nos regala un álbum estruendoso de avant noise; Say She She hipnotiza nuestros oídos con el ritmo de su discodelia; Daphni nos teletransporta a la pista de baile; los chilangos de Supersilverhaze continúan colocando su nombre en la escena psicodélica mexa; Alvvays nos rompen el corazón al sonido del dream pop y el shoegaze y Vera Pedro nos interpreta melodías cálidas y disfrutables.
Descubre los lanzamientos que conforman los Discos de la Semana por Ibero 90.9:
Most Normal - Gilla Band
El nuevo lanzamiento de la banda irlandesa de noise rock Gilla Band es una bomba disonante y caótica. Most Normal es conformado por 12 canciones de un sonido industrial y noise.
La fusión de diversos elementos deleitan a los oídos y las mentes en búsqueda de sonidos pesados. El material que coquetea con el ruido blanco, provoca en el escucha un estado de desconexión mental muy característico.
De carácter futurista y nihilista, Most Normal es una combinación desenfrenada de admirable producción que reta las estructuras de la canción tradicional. El proyecto se clasifica como avant-punk y nos regala un sonido crudo y atrevido. El proceso de creación del álbum se centró en reescribir y reestructurar temas y melodías. Gilla Band juega con la pista, con pausas, los filtros de voz y las distorsiones.
El éxito del material se encuentra en la desorganizada sincronía con la que los miembros de la banda se acompañan. El guitarrista Alan Duggan, el bajista Daniel Fox y el baterista Adam Faulkner se unen para crear ambientes disonantes. Mientras que la voz antagonista de Dara Kiely une y presenta el espectáculo de estruendos.
Amable recordatorio: Gilla Band se presentará el siguiente 27 de octubre en el Festival Marvin.
Escucha el material completo aquí:
A Pesar De Todo - Supersilverhaze
“Ruidosos pero sensibles” así es como se describe la banda psicodélica Supersilverhaze. Nacidos en la metrópolis de la Ciudad de México e influenciados por los sonidos del rock experimental de los 70, Patricio González, Diego Guerrero y Roy Martínez se han destacado dentro de la escena mexa de la psicodelia por su personalidad calmada y sus contrastantes ritmos acelerados.
Su LP debut A Pesar De Todo llega a nuestros oídos este año a través del sello chilango Devil in the Woods. Un elemento característico de la banda es la sensibilidad y el sentimiento de tristeza que rodea sus interpretaciones. El disco se rodea por una característica quietud que no se ve interrumpida por las guitarras y baterías estruendosas. Nos rodean de grooves, una batería presente y coros ligeramente distorsionados. Así mismo, Supersilverhaze suma nuevos elementos a su composición: escuchamos bongos, saxofones y diversos sonidos que elevan ambientes oníricos y expansivos.
Por su naturalidad, el disco es cálido y logra hacer sentir acompañadx al escucha. Conoce esta gran banda a continuación:
Prism - Say She She
Esparciendo una energía suave y psicodelia llega Prism, el primer álbum de larga duración de Say She She. La banda de soul discodélico es liderada por tres mujeres. Las tres voces de Piya Malik, Sabrina Mileo Cunningham y Nya Gazelle Brown que entonan al unísono letras sobre el amor, el perdón y la sensualidad.
Las ocho canciones que conforman su nuevo material son cálidas y se componen por armonías de ensueño, grooves up-tempo y bajos retumbantes. La mirada femenina se refleja en todos los rincones de Prism. Como pilares se encuentran la sensibilidad, la sinceridad y la fuerza.
Prism es un álbum autoproducido y colaborativo, cuenta con la participación de Max Shrager (The Shacks), Bardo Martínez (Chicano Batman), Nikhil Yearwadekar (ex Antibalas), Andy Bauer (Twin Shadow) y Matty McDermot (NYPMH).
Disfruta de esta material a continuación:
Blue Rev - Alvvays
La banda canadiense Alvvays regresa tras cinco años de silencio con Blue Rev, una colección de 14 canciones que encapsulan lo que el grupo ha cosechado todos estos años.
El tercer disco llega tras diversas circunstancias impredecibles, la agrupación comenzó con la producción de Blue Rev en el 2017, tras el lanzamiento de Antisocialites. Tal parece que el material se nutre de la espontaneidad de los años transcurridos al explorar nuevos territorios sonoros.
El sonido de Alvvays se enriquece de matices y atmósferas del dream pop y el shoegaze. Las canciones se construyen por guitarras eléctricas que deambulan con naturalidad y se mezclan entre reverbs con los sintetizadores. La voz de Molly Rankin se fusiona con los demás elementos y nos guía entre letras de amor, palabras de despedida e historias de corazones rotos.
En momentos el disco se rodea de añoranza y melancolía, en otros tranquiliza y expande un sentimiento de alegría. Con este lanzamiento, Alvvays traza lazos entre el pasado y el presente y nos rompe en el camino un par de veces el corazón.
Reproduce Blue Rev a continuación:
Volver A - Vera Pedro
Entre luchas de pasiones y temores humanos, el compositor mexicano Vera Pedro nos presenta Volver A, su primer álbum de larga duración que conforma el mundo emocional de Pedro.
Las ocho canciones que conforman el material ejemplifican dilemas que exploran el amor idealizado, la soledad, el daño colateral y las pérdidas. El cantautor decide adentrarse en su mundo interno y exponer los diversos colores que lo conforman. Nos habla sobre el temor de olvidar quién es y perder su esencia, como su capacidad de asombro.
Casi como un trovador, la voz tenue y suave de Vera se mantiene protagonista entre arreglos y versos poéticos. Los teclados y la batería acompañan al cantante entre amistosas y carismáticas melodías.
Vera Pedro se rodea por diversos talentos que le ayudan a transmitir aquellos complejos sentimientos. El reconocido Adán Jodorowsky resalta en la producción, así como diversos invitadxs estelares como Caloncho, Ulysse Cotin, Roberto Verastegui, Pablo Cantú y Andrea Acosta.
Escucha a continuación Volver A:
Cherry - Daphni
Daniel Snaith nos ha demostrado ser un mago de los sonidos de la pista de baile. Como Caribou ha lanzado cinco álbumes desde el 2005 y con Manitoba, dos EP desde el 2003. Daphni es su proyecto paralelo que se desarrolla en la escena club. Hasta el momento con ese nombre ha compartido Jiaolong, de 2012, y Joli Mai de 2017, y el EP Sizzling, del 2019.
Snaith se pone la bata de científico y utiliza la pista de baile como un laboratorio para la creación de su música. Leyendo los bailes y la euforia de los asistentes a raves fue como el compositor guio el camino del proyecto. El productor se basó en la reacción del público ante diversos temas tocados en clubs. Para su sorpresa, los ritmos delicados y melódicos funcionaron a la perfección dentro del ambiente nocturno.
Entre las influencias se encuentra el techno de Detroit así como diversos sonidos modernos del EDM y composiciones más experimentales.
Disfruta de Cherry aquí: