Picnic Arts Media IV: el diseño que nos une

Picnic Arts Media IV: el diseño que nos une

La Revista Picnic celebra su cuarto congreso de Picnic Arts Media con un colectivo de creadores nacionales.

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Hace un año en la tercera edición de Picnic Arts Media, Saner, uno de los muralistas mexicanos más reconocidos en todo el mundo, hablaba de la importancia del arte y el diseño nacional como estandarte de fraternidad para la comunidad mexicana que vive en el extranjero. De cómo un muro en un edificio de Australia, revestido por los colores, los símbolos y la flora característicos del folclor mexicano, puede ser el pretexto ideal para que los compatriotas que viven allá puedan sentarse frente a él a tomar una cerveza y rememorar sus orígenes. En un año en que el clima social y político ha avivado los ardores del sentir nacionalista y se ha creado una especie de hermandad entre mexicanos de todo el mundo, resulta vigente este replanteamiento del arte como medio de comunión entre paisanos y no solamente como plataforma audiovisual o estética.

Hace un año, Saner, artista urbano mexicano, encabezó la 3ra edición de PICNIC Arts Media

Mirar a la producción artística mexicana más allá del lienzo o el cartel o la playera, y adoptarla como referente de orgullo y diversidad cultural, es también una forma de reconocer los méritos de artistas, diseñadores y gestores que a diario permiten que lo hecho en México supere fronteras, geográficas e ideológicas, y llegue a esas comunidades, familias o individuos que en territorios ajenos buscan un reflejo de identidad en lo cotidiano.

A un año de haber recibido a Saner, Mercadorama y Estudio Yeyé en su escenario, la revista Picnic dedica su cuarta edición de Arts Media a más talentos mexicanos de diversas disciplinas gráficas que reinventan, a través de su talento y visión, el quehacer artístico del México actual. En una convivencia creativa que la revista, con trece años de historia, llama Un homenaje a la cultura visual de México, fanáticos de las artes plásticas, la fotografía, el diseño multimedia y el branding podrán conocer las trayectorias, anécdotas y portafolios de diversas personalidades nacionales que exportan contenidos de alta calidad y que sobresalen por narrativas memorables y visualmente atractivas.

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Acá te dejamos a los 9 ponentes que estarán el próximo 25 de noviembre en el Lunario del Auditorio Nacional celebrando la escena creativa mexicana.


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Cinema Fantasma

 

Arturo “Vonno” y Roy Ambriz: animación y cine

¿Quiénes son?

Los hermanos que cautivaron a Guillermo del Toro y Cartoon Network con sus monstruos y criaturas insólitas. Son los genios detrás de Cinema Fantasma, una productora audiovisual con casi 7 años de existir y que ha dado cortometrajes animados excepcionales como “Revoltoso”, una película de 30 minutos realizada en stop motion que les tomó 5 años realizar.

¿Por qué verlos?

Si te gusta la animación, el cine y los seres surrealistas, no hay mejor oportunidad para conocer el trabajo de una casa productora nacional que puede convertirse en el próximo Dreamworks.


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Christian Pacheco

Branding y diseño industrial

¿Quién es?

Fundador del estudio Kimbal, con sede en Mérida, Christian fusiona materiales y procesos tradicionales con técnicas modernas para crear piezas únicas que reflejan un sincretismo entre la cultura mexicana y tendencias derivadas de la moda, el pop art y el interiorismo.

¿Por qué verlo?

Desde el diseño de un logo, una papelería corporativa o una campaña publicitaria, hasta diseño arquitectónico o una escultura inspirada en Batman, Kimbal sorprende por sus ejecuciones de alta calidad y la diversidad de sus proyectos.


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Paola Delfín

Muralismo urbano

¿Quién es?

Ha intervenido muros con su particular estilo desde Alemania, España y Noruega hasta China y Brasil. En sus obras, las figuras femeninas se mezclan de manera indivisible con elementos orgánicos, florales y alegóricos, explorando el dolor, la crisis y la fragilidad de la mujer.

¿Por qué verla?

Imagínate una mujer desnuda envuelta entre lianas, plumas y fluidos apoderándose del muro entero de un edificio. Así de potente e impresionante es la obra de esta artista urbana contemporánea.


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Pedro Valtierra

Fotoperiodismo

¿Quién es?

Originario de Fresnillo, Zacatecas, este fotoperiodista se autodefine como “fotógrafo de la calle". Ha trabajado para El Sol de México y La Jornada. En 1986 fundó la agencia Cuartoscuro y en 1990 la revista del mismo nombre. Ha sido galardonado con El Premio Nacional de Periodismo en 1999, 2001 y 2002.

¿Por qué verlo?

Sus fotografías en blanco y negro se distinguen por su alta expresividad y dramatismo. Su documentación de acontecimientos socio-políticos relevantes como las guerras de América Central y la marginación de Chiapas han sumado una emotividad inédita a sucesos trágicos.


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Alejandro Magallanes

Cartel 

¿Quién es?

Considerado como uno de los artistas gráficos más importantes a nivel mundial, Magallanes se ha hecho de un estilo propio y distinguible gracias a su manejo de la tipografía, las imágenes y sus garabatos. Sus creaciones han dado rostro a múltiples producciones de cine, teatro, danza y festivales culturales.

¿Por qué verlo?

Lo ames o lo odies, si eres diseñador sabes del importante legado cartelista y editorial de Alejandro Magallanes. No puedes perder la oportunidad de presenciar una charla de una de una de las figuras más notables del diseño gráfico contemporáneo.


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Andonella

Ilustración

¿Quién es?

Inspirada en la cotidianidad de los jóvenes chilangos, la cultura pop y la irreverencia, la obra de Andonella nos sorprende con personajes y situaciones coloridas que parecen sacadas de una tira cómica. Ha diseñado para marcas como Machina y bandas como Comisario Pantera. Una de las grandes promesas de la ilustración nacional, su estilo va bien en cualquier formato: desde una libreta y un cartel, hasta una playera o un pin.

¿Por qué verla?

Si quieres ver una mezcla ácida entre Maitena y Tara McPherson con todo el toque de urbanidad chilanga, Andonella es la opción perfecta para perderte en un mundo multicromático y creepy de animales antropomorfos.


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Seher One

Ilustración

¿Quién es?

Influenciado por el graffiti, el surrealismo y el arte urbano, el trabajo de esta promesa del arte mexicano se distingue por las intrincadas formas y coloridos escenarios que reúnen múltiples elementos, formas, seres y estilos en una misma imagen. Su obra y peculiar estilo ha llamado la atención de marcas internacionales como Medicom Toy, Nike, Volvo, Disney y Casio.

¿Por qué verlo?

Basta echar un vistazo a sus artes alucinantes y la complejidad de sus composiciones para entender porqué ha expuesto en el extranjero al lado de personajes como Saner, Sego y Dhear. ¿Cómo perderse la oportunidad de conocer las influencias y procesos de un artista de tal intensidad visual?


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Enriqueta Arias

Gestión y curaduría

¿Quién es?

Apasionada del arte, los libros y los viajes, Enriqueta es una curadora reconocida a nivel internacional, experta en encontrar el balance perfecto entre la oferta y la demanda del arte, la publicidad y los medios de difusión. Ha gestionado murales en México y el resto del mundo con el fin de exponer a otros países la creación urbana nacional.

¿Por qué verla?

Además de la pieza artística, conocer las implicaciones de la gestión de una iniciativa es primordial. Enriqueta ha sido la pieza clave detrás de proyectos de difusión, ha trabajado con empresas como Netflix y bandas como The XX, Bonobo y Bon Iver, generando vínculos entre artistas urbanos, festivales, medios y patrocinadores.

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Gustavo Prado

Creatividad y tendencias

¿Quién es?

Diseñador, artista multidisciplinario e investigador, ha sido acreedor a menciones honoríficas en la Sexta y Séptima Bienal Nacional de Fotografía, así como un premio en el Salón Nacional de Fotografía. Ha obtenido financiamientos para proyectos culturales y fundó la serie del Mes del Performance en 1992.

¿Por qué verlo?

Estará compartiendo los procesos de creación de su más reciente proyecto Mextilo, el primer libro documental de la moda en México. Es miembro del consejo editorial de la Revista Picnic. Además, su personalidad y sentido del humor sin duda te divertirán.


Picnic Arts Media 2017

Sábado 25 de noviembre, Lunario del Auditorio Nacional

A partir de las 10:00 hrs.

 Adquiere tus boletos en la tienda en línea de Revista Picnic de Kichink, o en las oficinas “Casa Picnic” (José Vasconcelos #117, Col. San Miguel Chapultepec, Del. Miguel Hidalgo, CDMX)

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