Les Paul, 101 años de un legado hecho a base de caoba

Por Miranda Cervantes (@mirandacerflo)

Maniático inventor, fiel a sus raíces de jazz y pionero de la instrumentación icónica del rock and roll, el día de hoy recordamos el nacimiento de Lester William Polsfuss. Mejor conocido como Les Paul, este cantante y guitarrista devoto al blues y al jazz, dejó impregnado un legado que no sólo los guitarristas más aclamados le agradecerían. Con una innovación y un talento nato, Les Paul extendió su visión musical a trucos de guitarra que sobre pasaban los leaks y el overdubbing. Con una magia sobre la invención y la mecánica, hoy en día se debe a nadie más que a este inventor el diseño estético y rugiente de una de las guitarras más usadas a lo largo de la historia.

Para honrar el inmortal legado que Les Paul dejó sobre este mundano terreno, artistas se han unido para darle fuerza a esta polifónica invención, haciendo que la edad, la era y hasta el género musical trascienden con su uso continuo. Consistente y creadora de múltiples debates, la pelea por las guitarras se mantiene oscilatoria. Dejando el favoritismo personal a un lado, en este tiempo y espacio, debemos agradecerle a Les Paul, que a 101 años de su nacimiento, su marca en las guitarras quedó impregnada en cualquier ámbito musical. Ya sea inspirando a aquellos que hicieron de esta guitarra su voz, o a aquellos que apenas van a rasgar su primera cuerda, la Gibson Les Paul dejará de abrir esa puerta hacia esa bestia totalmente desconocida y a su vez tierna y fácil. Totalmente camaleónica, así podemos demostrar que no solamente es un de las guitarras que cuentan con un sonido tan abrumador y penetrante, sino que a lo largo de su existencia, ha peleado por ser una de las más versátiles.

Jimmy Page Cómo no pensar en una Gibson Les Paul sin mencionar a Jimmy Page. Virtuoso, escurridizo y altamente exhibicionista, el guitarrista de Led Zeppelin ha logrado establecer dentro de un amplio espectro musical, un clasicismo para sus consecuentes. Como una extensión de su mano, la estética maquinaria del instrumento ayudó a desenterrar esas audio frecuencias bestiales.

https://www.youtube.com/watch?v=oBvxhp4JAe4

Eric Clapton Conocido por su fascinación por experimentar con una gran diversidad de guitarras a través de 5 décadas de carrera musical, el tiempo que Clapton pasó con John Mayal & The Blues Breakers y The Yardbrids, fueron definidas por el uso de la Les Paul. Es en efecto extraordinaria la manera en la que el guitarrista pudo amarrarse de los clásicos actos de delta blues y recontextualizarlos con el rock and roll.

https://www.youtube.com/watch?v=6LKBY6iLdmU

Bob Marley

Sin duda alguna, Marley es nombrado como el guitarrista más influyente en el espacio del reggae. Tampoco parece indudable el hecho de que el sonido tan acertado dentro de las composiciones de Marley se encuentran respaldadas por una Les Paul. Mientras que la mayoría de los guitarristas en esta lista utilizaban las paredes de distorsión para sacar a flote la bestia escondida dentro de esa guitarra, Marley se empeñaba en usar tonos limpios y ascendentes para desarrollar su propio sonido.

https://www.youtube.com/watch?v=nrnZSLwfzVs

 

Steve Jones

Podemos afirmar que ser guitarrista de los Sex Pistols no era tarea fácil. Indiscutiblemente estético y acertado a un contexto social, el sonido agresivo de Jones es el responsable por la banda más aclamada del punk, donde una Gibson Les Paul escoltó a los creadores de la pieza maestra Never Mind The Bollocks, llena de riffs y energía pura.

https://www.youtube.com/watch?v=94DNV6oM8HU

Slash

El ex-guitarrista de Guns N’ Roses es probablemente más recordado por tres cosas a lo largo de su carrera musical: su desarreglado trapo de pelo negro, su característico sombrero y su rayo solar, la Les Paul. Respaldado por un amplificador Marshall, el sonido penetrante de Slash es algo que podría alcanzarse después de años de trabajo, aunque se recomienda no empinarse una botella entera de Jack Daniels al conectar la guitarra.

https://www.youtube.com/watch?v=1w7OgIMMRc4

Randy Rhoads

Como la fuerza desgarradora responsable de crear una atmósfera para Ozzy Osbourne, el virtuoso Rhoads fue el primer guitarrista en mezclar cortes de guitarra clásica con una sensibilidad metalera para crear el inigualable hibridismo que nos parece revolucionario hasta el día de hoy.

https://www.youtube.com/watch?v=ZcoweoZ6jpM

 

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