'La música es la respuesta': los mejores vídeos de enero de 2017

Ya lo decían los abuelos: “no hay fecha que no se cumpla, plazo que no se venza, ni deuda que no se pague”. El inexorable paso del tiempo devora lenta y certeramente la vida de los seres humanos, 2016 feneció y atrás quedaron miles de apoteósicos momentos audiovisuales. Por su parte, 2017 arrancó con todo a pesar del inestable clima político, económico y social, debido a la ascensión al poder de Donald J. Trump (el presidente estadounidense más bravucón, mediático e insolente del que se tenga memoria). A pesar de que las puertas de Mordor se abrieron para dejar en libertad a cantidades ingentes de orcos republicanos, fachos, white trash, rednecks y demás fauna nociva, la industria musical no cejó en bombardearnos con píldoras de medicina audiovisual, en Ibero 90.9 recopilamos los mejores vídeos del naciente “año de la bestia”, obviamente, debido al inicio del mandato de Donaldo Trompas. No todo es pesadumbre, el arte, en sus diversas facetas, florece y continúa dándole vida al mundo. Para muestra. he aquí nuestra curaduría de losa mejores vídeos de enero de 2017:

http://giphy.com/gifs/from-web-trump-K2N4JmLi9SUbm

1.- “Hard Liquor” de SOHN

El productor londinense Christopher Taylor, aka SOHN, estrenó el trece de enero su nueva, y segunda, producción titulada Rennen (2017, 4AD). Como parte de la promoción del nuevo álbum se lanzó el videoclip de “Hard Liquor”, en las riendas del proyecto audiovisual se encuentra el director Jovan Todorovic y el fotógrafo Damjan Radovanović. La estética del vídeo pondera los claroscuros y sigue las tribulaciones de un hombre desorientado como consecuencia de la excesiva ingesta de alcohol. La banda adicta al frasco sabe de lo que estoy hablando. Bebidas embriagantes + cruda + el recuerdo de una mujer no es una buena opción. Ritmos maquinales para combatir el mal de amores y la resaca.

https://www.youtube.com/watch?v=m0uxavVdhco

2.- “Little Bubble” de Dirty Projectors

Una pequeña burbuja de jabón es la metáfora perfecta de la existencia humana: fugacidad, fragilidad y belleza efímera. El longevo y prolífico combo neoyorquino Dirty Projectors (Domino Records) liderado por David Longstreth, lanzó el vídeo de”Little Bubble”: una pequeña y melosa joyita que resplandece en medio del ocaso y arropa a quien se ponga los auriculares y busque caminar hacia los verdes prados del reino de Morfeo. Por si fuera poco, la producción y dirección audiovisual corrió a cargo del propio Longstreth  en conjunto con Adam Newport-Berra. Idílico, sublime y reconfortante. Instrumentación austera y soñadora engalanada con la aterciopelada voz del frontman de los Dirty.

https://www.youtube.com/watch?v=2IG5f50olZA

3.- “On Lankershim” de Foxygen

Cobijados por el prestigioso sello discográfico Jagjaguwar, Foxygen estrenó el veinte de enero Hang, nuevo material que arrojó de inmediato al espectro sonoro el sencillo “On Lankershim”. El tándem californiano ofreció una producción visual costumbrista dirigida por la agrupación en sociedad con el director Danny Lacy. Sencillo sin pretensiones, carta de amor y despedida dirigida al poblado de Lankershim (Los Ángeles, California). Inevitablemente, el sonido de este sencillo remite al pop elegante y saturado de arreglos que caracterizó a The Carpenters; Sam France y Jonathan Rado navegan entre el indie, la americana y el pop sesentero. Mustang modelo 66, carretera y sol implacable, atrás quedan Sunset Boulevard, Hollywood y una estela de sueños rotos. A toda velocidad el bólido devora el asfalto mientras en la radio suena atronadoramente Foxygen.

https://www.youtube.com/watch?v=9-DM0TThIhM

4.- “Grand Dérèglement” de Frànçois & The Atlas Mountains

Combo que floreció en la mítica ciudad de Bristol (Inglaterra) y que, posteriormente, se afincó entre Francia y Bélgica, su sonido abreva desde el afrobeat, el pop y el indie más comercial. Como característica particular, el vocal y líder François Marry interpreta sus composiciones en francés e inglés. Con cuatro materiales de larga duración, este elegante, multicultural y polifacético crew fichó en 2012 con Domino Records. Será en marzo de 2017 que llegue su más flamante producción: Solid Mirage, para aderezar el paladar auditivo se lanzó el vídeo del sencillo “Grand Dérèglement”, dirigido por Jack Barraclough y con la participación del bailarín palestino Mohamed Oka (refugiado con una maravillosa historia a cuestas). Música y baile para desaparecer las fronteras y formar comunidad.

https://www.youtube.com/watch?v=scrucjwQHHk

5.- “No Reason” de Bonobo Feat. Nick Murphy

Simon Green, el primate favorito de la escena electrónica de avanzada, mejor conocido por su nombre de batalla: Bonobo, lanzó su sexto álbum de estudio bajo el mote de Migration (2017, Ninja Tunes). Con la colaboración del antes conocido como Chet Faker, es decir: Nick Murphy, somos testigos perplejos de la elegancia y delicadeza rítmica del dj y productor británico, todo su talento aderezado con la presencia vocal de Murphy. El videoclip estuvo bajo la tutela de Oscar Hudson (Pulse Films) y nos adentra dentro del onírico mundo de un joven asiático atrapado en una casa-matrioshka que poco a poco empequeñece hasta el grado de no dar resguardo a su habitante. Plano secuencia que fue grabado sin ningún embuste visual, trabajo artesanal que está a la altura de la música del excelso Bonobo.

https://www.youtube.com/watch?v=ebzEEEdjHj0

6.- “Music is The Answer” de Joe Goddard

Miembro activo de Hot Chip y 2 Bears, dj, productor, compositor, arreglista, etc., en síntesis un apasionado de la música, esclavo irredento del ritmo y el baile. Joe Goddard es un ser humano inquieto, incansable y un dotado para la creación, prueba contundente de ello es la próxima aparición de Electric Lines (2017, Greco-Roman/Domino Records) el 21 de abril de 2017. Para calmar la ansiedad del público, se lanzaron los sencillos y videoclips: “Lose Your Love” y “Music is The Answer”, este último vídeo dirigido por el colectivo Shynola. Tema cálido con una atmósfera pop que envuelve delicadamente la voz de Jess Mills (alías Slo) y que complementa a la perfección con la sincopada y efeba tesitura de Goddard. En tiempos ominosos y lúgubres el mantra que emana de la dupla Mills/Goddard resuena poderosamente alrededor del mundo: sí, la música es la respuesta, el remanso y una posible solución a los problemas que aquejan a la humanidad, quizás la mejor.

https://www.youtube.com/watch?v=bwPLvt6BFPg&spfreload=1

7.- “Pops” de Angel Olsen

Melancolía transformada en las tristes notas de un piano, tonos grises y la sobria y encantadora efigie de la señorita Olsen. “Pops”, sencillo del álbum My Woman (2016, Jagjaguwar) aclamado unánimemente por la crítica, es un viaje conmovedor e introspectivo dirigido por Jethro Waters en colaboración con Angel. Melodía descarnada que cala hasta el tuétano y que narra el trauma que viene después de la ruptura amorosa. “Coge tu corazón roto y conviértelo en arte”, decía sabiamente Debbie Reynolds a su hija Carrie Fisher (lamentablemente, ambas en mejor vida), pues bien, Olsen se lo tomó muy en serio.  

https://www.youtube.com/watch?v=XF35FtWgh_8

8.- “Darling” de Real Estate

Producción audiovisual dirigida por Weird Days (pandilla de locos compuesta por: Drew Blatman, Alex Goldberg y Ben Schechter) y parte del que será el cuarto LP en la vida de Real Estate: In Mind (2017, Domino) material que será lanzado el próximo 17 de marzo. Elegancia rítmica, sobriedad y melancolía que no cae en el pastiche efectista sino, todo lo contrario, es brillante y juguetona. La banda norteamericana luce cómodamente desenfadada en el austero y modesto videoclip del sencillo, sin oropeles y con un caballo como co-protagonista. El track sencillo pero molón con toques de buenondismo que es propicio para esperar impacientemente a esa personita-oscuro objeto del deseo.

https://www.youtube.com/watch?v=VUFr4SK1-l4

9.- “I Love You More Than You Love Yourself” de Austra

Tercer sencillo de Future Politics (2017, Domino) más reciente disco del proyecto canadiense de música electrónica Austra. Vídeo inspirado en la lucha que sostuvo contra la depresión la ex astronauta Lisa Nowak, detrás de la lente estuvo la figura del director M. Blash. Los comandados por la carismática y talentosa Katie Stelmanis, ofrecen una producción rebosante en synthpop que sirve de acompañamiento ideal a la sui generis voz de Stelmanis. Viaje audiovisual hacia las entrañas y psique de una mujer rota.

https://www.youtube.com/watch?v=AE9ePc0OTjs

Hasta aquí mi reporte, tengan la bondad de ser felices. Maigos, nos vemos en marzo, claro, si Trump quiere.

webr00t

De ropones a uniformes de fútbol: Así visten al niño Dios en México