[ENTREVISTA] Real Estate

Por Valeria Estrada

[soundcloud url="https://api.soundcloud.com/tracks/162921060" params="color=ff5500&auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false" width="100%" height="166" iframe="true" /]

Últimamente Real Estate ha mostrado mucho amor por la Ciudad de México. Nos visitaron en junio para celebrar el aniversario de Spotify, regresarán en octubre para el tan esperado Corona Capital y grabaron el vídeo para su sencillo “Had to Hear” mientras turisteaban por la ciudad. Al respecto, platicamos con el vocalista Martin Courtney, quien desde su departamento en Nueva York, nos adentró a los orígenes, influencias y metas de la banda.

Martin Courtney: Pasamos un muy buen rato en México, ¡estamos muy emocionados de volver! El clip de “Had to Hear” lo dirigió nuestro amigo Richard Law, quien ha hecho varios de nuestros videos. Queríamos volver a trabajar con él, pero era un poco complicado porque en ese momento todos vivíamos por separado. La próxima vez que nos volveríamos a ver, sería hasta que fuéramos a México, así que se nos ocurrió llevar cámaras caras y decirle a Richard que viniera con nosotros. Quedamos muy satisfechos con el producto final, porque además de ser un video musical, también funciona como un diario de nuestro viaje.

https://www.youtube.com/watch?v=aTxGOyqKe30

Real Estate pasó de ser un grupo de adolescentes suburbanos escribiendo sobre fiestas, alcohol y vida universitaria, a ser músicos de Nueva York que tratan temas más maduros y profundos. Con esta transformación en mente, ¿qué consejo le darías a todos aquellos que están tratando de salir adelante en el mundo de la música?

MC: Yo diría que por más obvio que suene, lo importante es simplemente hacer las cosas. Creo que eso aplica para todo en la vida: si en verdad quieres hacer algo, te tienes que comprometer por completo. Nosotros tuvimos suerte porque nos conocimos desde mucho antes de empezar Real Estate, así que la banda es tan sólo una extensión de nuestra amistad. Además, también ayudó mucho que constantemente tocábamos en vivo; en cuanto teníamos las canciones suficientes para tener un set, empezamos a tocar casi cada fin de semana. También fue bueno vivir cerca de Nueva York, ya que en las ciudades grandes es en donde usualmente se encuentran los blogeros y medios interesados en escribir sobre tu música. Creo que lo más importante es no preocuparte por nada y no ponerte límites, ni siquiera económicos; puedes comprarte un 4-track o algo barato y simplemente empezar a grabar. Básicamente no hay excusa, y si no funciona, al menos puedes decir que lo intentaste.

De hecho, Real Estate comenzó a base de improvisaciones y experimentos con todo tipo de instrumentos y softwares caseros. ¿Cómo sientes tú la diferencia entre su primer material y Atlas?

MC: ¡Son como día y noche! De entrada, el estilo de grabación no podría ser más diferente. El primer sencillo lo hicimos con un 16-track, de la manera más casera y económica posible. En cambio, Atlas lo grabamos en el estudio de Wilco con un equipo muy caro y un productor mucho más profesional. Por otro lado, nuestras letras también muestran una gran evolución y madurez. Supongo que la principal diferencia es que en nuestras primeras canciones había cierta libertad, no nos preocupábamos tanto por lo que la gente pensara, simplemente intentábamos todo tipo de cosas sin importar el resultado. Dentro de todo, creo que lo importante es que nuestro estilo aún permanece igual, aún emanamos la misma vibra.

https://www.youtube.com/watch?v=CCWR7e85mVE

El estilo de Real Estate está más que definido, cosa que es sumamente difícil de lograr. Álbum tras álbum, se generan todo tipo de expectativas sobre los cambios que puedan surgir, no obstante, la música de Real Estate siempre se ha mantenido dentro de una misma línea. ¿Cómo logran respetar este estilo a través de los años?

MC: Lo que pasa es que siempre hemos intentado hacer lo que nos resulte natural. Nunca forzamos nada, nunca pensamos conscientemente en los cambios que surgen en nuestra música. No veo nada malo con tener un sonido característico porque aún así, cada canción es diferente a su manera y cada una evoluciona junto con el crecimiento de la banda. Hay mucho que puedes hacer dentro de un mismo espectro musical. Ya está definido quién es Real Estate, pero al mismo tiempo gracias a que cada miembro aporta algo diferente, podemos trabajar de manera diversa sin perder la esencia de la banda.

¿Cómo lograron llegar a este estilo cristalino, veraniego y surf-popero tan característico de Real Estate? ¿Cuáles fueron sus influencias?

MC: Personalmente yo siempre he sido fan de Yo La Tengo. Sus melodías y texturas se reflejan mucho en nuestra música. También hay varias bandas locales de Nueva Jersey que fueron de gran inspiración para nosotros. En general tenemos bastantes influencias, puede que suene un poco cursi pero a mí me encantan músicos como Jackson Brown o Steely Dan, por ejemplo. Creo que esa música es muy complicada en todos los sentidos, desde la producción, hasta el sonido definido de cada instrumento. Aspiramos llegar a ser tan profesionales como esos músicos barbones de los 70, pero manteniendo la esencia de unos simples adolescentes que crecieron en los suburbios tocando música en el sótano.

https://www.youtube.com/watch?v=4HWcViTXdYc

Antes NO, ahora BLACK ENGLISH

Más bandas y el cartel por día del #CC14