El inexorable paso del tiempo devora todo a su paso, la impresión de que el 2017 comenzó ayer se ve súbitamente desarmada porqué junio acaba de arrancar a tambor batiente, ¡gente, estamos a mitad del año! Los días se suceden uno tras otro, dejando a su paso una montaña de acontecimientos relevantes y otros tantos hechos intrascendentes. La música no tiene descanso, todos los días tenemos la fortuna de respirar (por todos lados) aires frescos sonoros. La selección musical de lo mejor de mayo nos depara un bufé digno de un sultán árabe, sin más preámbulo: 1.- “Ghost”, Husky

El dúo australiano se pone la casaca tricolor y realiza un colorido y animado homenaje al “Día de muertos” en su más reciente video “Ghost”. Husky y Gideon se ven inmersos entre calaveras, flores, veladoras, el infaltable copal y colores chillones acolchonados por una melodía melosa que privilegia el sonido de la guitarra. El sencillo forma parte de la tercera producción de los australianos, Punchbuzz , plato que verá la luz el 2 de junio de 2017. El videoclip estuvo bajo la batuta creativa del estudio Dropbear y contó con la dirección de Jonathan Chong. Alegría en simbiosis con la tradición y el capitalismo musical.

https://www.youtube.com/watch?v=55lGcfmQOv0&t=113s

2.- “You’ve Got A Woman (Lion Cover)”, Whitney

La nostalgia por el pasado es moneda de uso corriente, Whitney se subió al carro de la nostalgia y realizó una espléndida reversión a la banda setentera Lion. El resultado es un EP de 12", trabajo que contiene otra reinterpretación, hablamos del clásico “Gonna Hurry As Slow As I Can” original de Dolly Parton. En espera del sucesor de Light Upon The Lake (Secretly Canadian, 2016) el combo con base de operaciones en Chicago, Illinois, nos regala una cucharada de melancolía y elegancia. El trabajo audiovisual corrió a cuenta de los hermanos Simonites (Peter y Nick), claroscuros acompasados con funk que ilustran a la perfección la máxima popular: “amor de tres, es una mala relación”.

https://www.youtube.com/watch?v=S25cOz18__U

3.- “Bones”, Low Roar (feat. Jófríõur Ákadóttir)

Primer sencillo del material Once In A Long, Long While… (Pedro y El Lobo, 2017), tercero en el haber de la banda islandesa. “Bones” continúa la senda preciosista y de grandes arreglos instrumentales a los que nos tiene acostumbrados Ryan Karazija. Texturas suaves y sosegadas que envuelven en terciopelo las voces del frontman y de la cantante nórdica Jófríõur Ákadóttir. Videoclip filmado en la siempre hermosa y contaminada CDMX. Danza del amor que rompe con las leyes de la física, proyección astral de dos amantes (los actores: Dalia Xiohcoatl y Miguel Pérez); amor, melancolía y separación, finalmente: el ciclo de vida amoroso. Trabajo visual a cargo del director Toño Trillo.

https://www.youtube.com/watch?v=hprK_bVg2ro

4.- “Hey Boy”, She Devils

Con mucho ruido y altas expectativas se recibió She Devils (Secretly Canadian, 2017), álbum debut del tándem originario de Montreal-Quebec. Pop de altos vuelos que homenajea eficientemente los sonidos vintage en conjunción con andanas locuaces de samples. El vídeo de “Hey Boy” fue enteramente desarrollado por el dúo canadiense, como todos sus vídeos, y son palpables las influencias de: la estética de Yayoi Kusama, los sonidos de la vieja chanson francesa (Bardot-Gainsbourg), el yé-yé y demás imaginería retro. Audrey Ann y Kyle Jukka construyen una experiencia visual locuaz, psicodélica y juguetona que resulta hipnótica y a la vez chocante.

https://www.youtube.com/watch?v=z98O1v9lUsk

5.- “In a Better Place”, Mew

Viejos conocidos de este compilado, Mew vuelve con el video de su más flamante sencillo, extraído del generoso Visuals ( Play It Again Sam, 2017), la esencia es fiel a la atmósfera de sus predecesores “85 Videos” y “Carry Me to Safety”. “In a Better Place” es dirigido por el líder de la agrupación escandinava, el omnipresente y talentoso Jonas Bjerre; ritmos ensoñadores provenientes de regiones gélidas y taciturnas. El imaginario de los daneses raya en lo mitológico y onírico, en palabras del propio Bjerre:

Este video relata la historia de la criatura de la montaña mágica y sus seguidores, quienes realizan su danza ritual, en el siempre cambiante mundo del planeta rosa.

https://www.youtube.com/watch?v=Oee0jQmEeqk

6.- “Waterslide”, Pixx

The Age of Anxiety (4AD, 2017) es el LP debut de los hermanos Hannah y Nick Rodgers, título inspirado por la obra poética original del bardo británico W. H. Auden. El trabajo sonoro de los jóvenes británicos emparenta directamente con el ambiente de zozobra en el cual se reflejó Auden: depresión, guerras, inestabilidad política, económica y social, ergo: el mundo de ayer y hoy. “Waterslide” es una estampa visual dinámica que se focaliza en la figura de Hannah, sonidos, bailes y gestos que nos remiten a la inefable Grimes. Música para danzar mientras el mundo se desmorona a nuestros pies.

https://www.youtube.com/watch?v=CNvYqFpxNqI&feature=em-share_video_user

7.- “Peak Magnetic”, Clark

Death Peak (Warp, 2017) es lo más fresco del prolífico músico y productor de avanzada Chris Clark. El originario de St. Albans, UK, atacó directamente nuestras neuronas con el video de “Peak Magnetic”, producción dirigida por el creativo Sander Houtkruijer; el ambiente audiovisual-sonoro converge entre una estética sobria que deambula entre paisajes agrestes llenos de nieve y dos personajes con rasgos orientales. Elegancia y fluidez melódica que se contrapone y deconstruye con pasajes atonales. Sin duda alguna, Clark es una rara avis que se mueve con holgura por los fértiles campos de la experimentación.

https://www.youtube.com/watch?v=QW7mycj9zbw

8.- “Everything”, Strand of Oaks

Distopía animada o pesadilla trasladada a la caricatura, así podríamos describir el más reciente video del compositor e instrumentista Timothy Showalter (Indiana, 1982). Bajo la locuaz batuta de Chad VanGaalen, la producción audiovisual que forma parte de Hard Love (Dead Oceans, 2017), quinto material de estudio del norteamericano, es un amasijo de fealdad estrambótica y colores chillones que remiten a un mal viaje ocasionado por heroína. Rock stoner con dejos de grunge que invita a tomar por asalto la carretera y emprender un periplo a ninguna parte a bordo de una Harley.

https://www.youtube.com/watch?v=xkY4isMi2Zc

9.- “Fool's Errand”, Fleet Foxes

El 16 de junio de 2017 saldrá a los encordados musicales de todo el mundo el esperadísimo Crack-Up (Nonesuch, 2017), tercer material de estudio de los músicos virtuosos oriundos de Seattle, Washington. Como preludio, los Foxes de la mano con los directores Sean Pecknold y Adi Goodrich, lanzaron el video para su sencillo “Fool's Errand”, elegía visual que combina el histrionismo femenino con el poder avasallador y agreste de la naturaleza. Composición sonora que exalta las aptitudes más conocidas del combo: obsesión por los arreglos monumentales y la manufactura de momentos folk-pop con dejos de americana y una pizca de melodías de congregación religiosa bautismal.

https://www.youtube.com/watch?v=X5hMBxYqq5c&t=111s

10.- “It's All Good”, Superorganism

Entre lo más fresco del circuito musical independiente global, llegan a profanar orejas ávidas de sonidos provocadores unos muchachones con base en Londres, comandados a distancia por la joven japonesa y excéntrica de 17 años conocida como Orono, radicada en Maine, EUA. Señores, lo sabemos: una locura colaborativa que sólo puede ser producto made in la globalización. Collage sonoro y visual trasatlántico que retoma lo mejor del pop y el copy-paste audiovisual. La conexión Maine-Londres funciona como una perfecta maquinaria sonora, en cuanto al videoclip es un amasijo de imágenes de corte mayoritariamente científico que coquetea abiertamente con la estética del vaporwave. De internet para el mundo, Superorganism, indudablemente, es un proyecto a seguir de cerca.

https://www.youtube.com/watch?v=c4nunES9DyI

11.- “Hablar de ti”, Gepe

Daniel Alejandro Riveros, aka Gepe, regresó al circuito comercial de música independiente de manera avasalladora y romántica, casi melosa. Ciencia exacta (Quemasucabeza, 2017) es el nuevo hijo del compositor, cantante y multiinstrumentista chileno, “Hablar de ti” es el primer sencillo que se desprende de dicho material. Calor, intimidad, sencillez y complicidad son algunas de las características que emanan de la dulce melodía que privilegia la voz de Riveros y la calidez de la guitarra. La producción audiovisual estuvo a cargo de la cineasta Dominga Sotomayor, quien nos ofrece una mirada tierna, humana y entrañable de una convivencia cualquiera, humanidad absoluta inmortalizada por una lente sensible. Gepe está de regreso y con altos vuelos líricos.

https://www.youtube.com/watch?v=hqC8YNkV0xM

12.- “Broadcast (From You To Me)”, The Perfect Kiss

Producto del exquisito y extravagante ojo de la disquera española Elefant Records, llega a descolocar nuestros sentidos el electro-pop con dejos de tonti-pop español de The Last Kiss, combo oriundo de la tierra de la lluvia sempiterna: Hampton, UK. Proyecto liderado por Joe Moore en el cual se hace acompañar por la cantante Holly Vanags, es evidente la atmósfera retro que impregna el ritmo de la agrupación y la predominancia de teclados vintage. Disconnect (Elefant Records, 2017) es el mini-LP de donde se extrajo el sencillo que nos atañe, el videoclip estuvo dirigido por Daniel Cuenca y nos introduce en un mundo de algodón de azúcar donde el uso excesivo y generalizado de Instagram y demás aplicaciones del mundo millennial es el pan de cada día. Sobrecarga visual de tonos pastel y un exacerbado sentido del absurdo y la frivolidad.

https://www.youtube.com/watch?v=hbnd3iKDW2g&feature=em-uploademail

13.- “Are You Looking for Action”, Kasabian

Combo que no necesita ninguna presentación, estrellas por derecho propio de la escena alternativa mundial. Esta pandilla de británicos posee un sentido de libertad creativa que raya en el capricho y el berrinche que sólo pocos músicos pueden presumir. Sencillo de la más reciente producción de los oriundos de Leicestershire, For Crying Out Loud (Sonny Music, 2017), en este corte la banda nos regala su fórmula ya patentada: beats atronadores que invitan a realizar bailes lascivos. El nuevo vídeo de Kasabian se realizó en una sola toma y ¡en vivo!, así es, amiguitos, fue rodado y transmitido a todo el mundo por medio de la plataforma LADbible. ¿Ejercicio creativo y arriesgado o soberbia?, ustedes decidan.

https://www.youtube.com/watch?v=6CltXEMfb1g

14.- “Ya Sabes”, Agorazein

Grasa, sensualidad, sentimientos a flor de piel y beats lujuriosos. ¡Agorazein es la hostia! son la nueva sensación del trap ibérico. Su producción del año pasado, Siempre (Agorazein, 2016), sigue con grandes dividendos para el all-star del rap-hiphop-trap español, prueba fehaciente de ello es el lanzamiento del video de su corte “Ya Sabes”. Con la producción de Judah y las rimas de Sticky M.A. y C. Tangana, el track exuda cadencia, nostalgia y mucho flow romántico. El videoclip corrió a cuenta de Bandiz Studio (David Heofs) y ahonda en el peculiar mundo de la moda, la estética visual es sobria y elegante; para los fans acérrimos de la banda se esconden dentro del clip una serie de referencias que sólo los más clavados podrán encontrar.