The Kills es una banda que me ayudó en mis inicios adolescentes, cuando buscaba qué música escuchar. La dupla de Alison Mosshart y Jamie Hince llenaron de interés mis oídos jóvenes y junto con aquel ímpetu musical me llevaron a sacudir la cabeza. Guitarras estruendosas, letras con una profundidad rebelde que han evolucionado a un sonido un poco más producido con el paso de los años pero que se mantiene fiel y que procura entregar lo mejor a sus seguidores. Keep On Your Mean Side se escucha cada vez más lejano, pero aún encontramos reminiscencia en el sencillo entregado hace un par de semanas "Doing It To Death" .
Previo a la presentación de The Kills tuve la oportunidad de platicar con Alison Mosshart, el lado femenino de la banda; aquel ente enérgico que acostumbra arrastrase por los suelos del escenario y mostrar pasión incondicional a su guitarra y micrófono mientras su cabellera se sacude tapando casi por completo su vista. Y es que con un nuevo sonido me pregunté si es que aquella energía a la que los fans se encuentran tan acostumbrados cambiaría de alguna manera pues algo en la esencia de The Kills se muestra diferente.
Tskuanda SP: ¿Estás emocionada? Ha pasado mucho tiempo desde que dan un concierto.
Alison: ¡Estoy super emocionada! Aunque me lastime la pierna, me caí de alguna manera extraña y apenas puedo caminar así que es aparte me hace sentir muy nerviosa. ¿Crees que una pierna menos no represente un problema en el escenario? (risas) por que yo no sé qué haría sin una pierna. Supongo que tendré que ingeniármelas, será todo un reto pero será interesante.
TSP: Su quinto album está por salir, ¿podremos escuchar algo nuevo hoy?
A: Seguro, estamos muy emocionado por presentarlas.
TSP: Han pasado cinco años desde Blood Preasures pero ha pasado mucho más tiempo desde que empezaron a tocar como The Kills a principios de los 2000, ¿cómo describirías el proceso que los ha llevado al sonido de Ash & Ice?
A: Ammm... soy muy mala para describir sonidos, para mi es más como un sentimiento. No sé en teoría como alguien describiría un sonido, en mi caso no sabría qué adjetivos utilizar; para mí el álbum es muy honesto, es muy crudo. Líricamente es un disco en el que nos hemos proyectado como un libro abierto como nunca lo habíamos hecho y el desafío para mi siempre es escribir algo que sea lo suficientemente honesto y profundo pero que no ahuyente a quienes lo escuchan; el desafío es escribir una canción que a la gente le guste y se relacione pero que ya no sea tuya. Ya no es mía, ya no es mi historia, sabes, siempre es caminar sobre esa fina línea y buscando cómo hacerlo correctamente.
Así que, pues es un "largo proceso" porque ya sabes, sacamos Blood Preasures hace cinco años y luego estuvimos de gira dos años y medio o quizá tres y ahí es cuando empezamos a trabajar en éste material con mucha vida y dificultades en el camino como siempre pasa. El viaje es complicado, el viaje podría ser un libro y en este caso en particular podrían ser tres libros.
https://www.youtube.com/watch?v=498zUzNGQxY
TSP: Ahora, si hablamos del nuevo material, escuché "Doing It To Death" hace un par de semanas que se estrenó y creo que tiene un toque más pop, ¿crees que exista alguna reminiscencia del Keep On Your Mean Side en este nuevo álbum?
A: ¡Oh por Dios, eso espero! Me gusta pensar que tenemos un perfil firme de nuestras raíces pero que también nos gusta hacer las cosas diferentes y con cada álbum ese es el reto, no repetir tu sonido. Espero que haya una energía similar y sigamos siendo esas personas creativas que vienen, van y rebotan, que se reinventan y hacen cosas que son difíciles o incómodas.
TSP: En sus álbumes anteriores, sus letras suelen tener un tinte "rebelde", ¿Ash & Ice podría describirse como un disco más emocional?
A: Quizá, pero para mi lo emocional es romper todas las reglas. Creo que siento todas las cosas que uno no debería sentir. Por ejemplo, la idea con "Doing It To Death", no es una canción acerca de muerte y yo no quería grabar el video en un cementerio de noche; no quería que fuera oscuro, quería que fuera lo más colorido posible, brillante, porque la canción es acerca de la búsqueda del placer hasta el punto donde no hay vuelta atrás y de cómo es un círculo infinito. Literalmente el correr detrás del placer por siempre y quizá no poder obtenerlo por eso mismo. No habla realmente de la muerte, o bueno, quizá de una gran muerte emocional, el cementerio es solo un fondo para una canción que es mucho más complicada.
TSP: Creo que esta complicidad se ve reflejada desde el momento en que pudimos ver la portada del nuevo álbum. Los artworks que suelen utilizar están llenos de fotografías y dibujos sobre los mismos y Ash & Ice nos está mostrando algo más sobrio.
A: Tienes que ver el interior. Jamie y yo siempre cargamos con unos libros negros cubiertos de piel donde siempre estamos escribiendo; nos gusta grabarles cosas en las portadas y en una ocasión, cuando terminamos de grabar el disco le hice uno con el diseño que tiene justo la portada de Ash & Ice y después de regalárselo nos quedamos viendo fijamente al libro y pensamos en que queríamos que así se viera nuestro nuevo material. Era muy bello, muy sencillo. Es el primer álbum donde no hay fotos de nosotros en la portada, cosa que me hace un como incómoda porque a mi me gusta mucho eso, pero supongo que nos emocionó el romper nuestras propias reglas y hacer algo diferente con la cubierta. Pero no te preocupes, (risas) hay muchas fotografías dentro.
TSP: Con todas esas dificultades, has tenido otro tipo de cosas como las diferentes galerías de arte que has propuesto en NYC, otros proyectos musicales, entre otras cosas. ¿Esto ha creado alguna influencia tanto musical como emocional?
A: No lo sé, mi cerebro tiene espacio para todo. No puedo parar, no puedo estar quieta; apesto para ver la televisión, no soy buena para relajarme, no soy buena para salir de vacaciones (risas), todas esas situaciones para mí significan un problema pero crean un bello problema. Si no estábamos escribiendo o de gira, siempre pintaba; tengo un desastre, un gran volumen de trabajo y eso llevó a que alguien me sugiriera abrir una cuenta de Instagram para mis pinturas a lo que prometí que sólo la usaría para eso. De la nada me contactaron y la gente estaba interesada en ofrecer shows y galerías para mi arte, ¡fue increíble! y me dio algo de qué trabajar en todo este tiempo.
Al ser el primer show de The Kills después de una larga ausencia, la energía en el escenario no decepcionó a nadie a pesar del nerviosismo que se sentía en el aire. Y sobre todo, hablando de la coraza al rededor de la música de The Kills, ésta cada vez se ve más frágil, cada vez se acerca un pico emocional y el Ash & Ice, que se estrenará el 3 de junio, espera ser una prueba de ello.