Por Gerardo Mora y Luis Fernando
El hip hop está de moda. La industria del entretenimiento ha visto la forma perfecta para hacerlo un negocio lucrativo. The Get Down, producida por Netflix ha sido objeto de un sinfín de críticas positivas y negativas. Su director Baz Luhrmann, convirtió el surgimiento de uno de los movimientos más revolucionarios en las últimas décadas en un musical que combina el drama con una base histórica aportada por Nelson George, historiador y escritor que se especializa en la cultura afroamericana.
The Get Down solo es la punta de lanza en la llegada del hip hop al mainstream. Antes, Empire hizo su lucha al contar el lado oscuro de las disqueras; ahora Atlanta, producida por Donald Glover aka Childish Gambino, tiene el deber de retratar la escena Trap sureña de forma cómica, un “sadcom” como FACT la define. Estas series, inspiradas en hechos reales pero llevadas a la pantalla de forma ficticia, pueden ayudar al público a conocer un poco más sobre el mundo del hip hop, pero no es el único camino para comprender este movimiento.
Desde el error que Manuel "Graneme" señala en el cambio de nombre que adjetiva a los “breaks” por “the get down”, hasta la fantasía creada alrededor de los raperos, es importante mencionar algunos títulos que exploran las diversas facetas del hip hop. Documentales, películas y series de youtube, cada ángulo puede ayudar a crear una visión mucho más cercana a la realidad, claro, sin asegurar una verdad absoluta.
Rubble Kings (2010) - Shan Nicholson
Las pandillas del Bronx de los setenta fueron un factor esencial para la creación del hip hop. La violencia, el pillaje y vandalismo convirtieron a este sector neoyorquino en un campo de guerra. La furia desbordada por cientos de jóvenes los llevó a pelear entre ellos, lejos de la lucha por los derechos civiles, las comunidades latinas y afroamericanas tenían una batalla a muerte por un pedazo de tierra. Fue a través de la música que hubo una tregua entre las pandillas. “La música calma a las bestias salvajes, éramos los flautistas de Hamelin, simplemente calmamos la tormenta” comenta DJ Jazy Jeff dentro de esta pieza cinematográfica que sirve como entremés.
https://www.youtube.com/watch?v=xmJ39Tmg540
Style Wars (1983) - Tony Silver y Henry Chalfant
En el contexto de un Nueva York con resabios de la decadencia de los años setenta, y a poco más de una década del surgimiento del fenómeno del graffiti, aparece este documental que estudia in situ a los pintores más influyentes de la "ciudad de los cinco boroughs". Esta película compila entrevistas realizadas a todo tipo de neoyorquinos, desde artistas de graffiti, hasta críticos de arte y políticos sobre sus opiniones acerca de ese arte urbano; en consecuencia tenemos una obra que plantea las bases, tanto de lo que sería en un futuro la personalidad de la cultura Hip-hop, como los estigmas con los que lidiaría desde un principio. Un año después del lanzamiento de la pista “The Message” de Grandmaster Flash and the Furious Five, esta obra se consolidó como una piedra angular en la construcción de la cultura Hip-hop.
https://www.youtube.com/watch?v=0EW22LzSaJA
Scratch (2001) - Doug Pray
Uno de los elementos que dieron vida al hip hop fue pinchar discos. Los DJ’s tenían la responsabilidad de elegir un segmento de una canción (break) para hacer bailar a los b-boys. Fue por este detalle que comenzaron a surgir las fiestas, los mixtapes y los beats sobre los que los MC’s rapeaban. Es el origen de todo el movimiento. Scratch documenta esa evolución que incorpora elementos como la técnica, el surgimiento del tornamesismo como un término musical y la búsqueda de discos para realizar esta labor artística.
https://www.youtube.com/watch?v=OFZRhY5cJ_k
The Art Of Rap (2012) - Ice T
El mítico rapero californiano Ice T se sumergió en una búsqueda implacable por encontrar la rima perfecta. Una serie de entrevistas a sus colegas dio como fruto The Art Of Rap, un documental que explica de voz de los raperos ¿qué es el rap? Ice T atravesó Estados Unidos y exploró los diversos estilos de rimar que existen: Costa Oeste, Medio Oeste y Costa Este. Cada uno tiene un ritual de escritura, todos tienen un flow diferente, el beat marca el ritmo de formas distintas en Nueva York y California.
https://www.youtube.com/watch?v=tIC6EthFT5U
La importancia de este documental se ve reflejada en el trabajo realizado por la página web Vox, donde se deconstruyen las letras de algunas canciones, y se explica de forma casi quirúrgica el arduo trabajo de un rimador a la hora de crear una estrofa para hacerla ensamblar a la perfección con el beat.
https://www.youtube.com/watch?v=QWveXdj6oZU
Looking for the Perfect Beat (2013) - Matthew F. Smith
La relevancia de este pequeño documental recae en la breve crónica de la creación de un clásico de la pista de baile de principios de los ochenta; la época democrática en la que el Hip-hop y el Techno compartían la noche de fiesta y la línea entre ambos géneros se desdibujaba en busca de “El ritmo perfecto”, una época olvidada en la que un productor de Manhattan podía colaborar con raperos del Bronx sin que se considerara una afrenta al barrio.
https://www.youtube.com/watch?v=vlyDSx8gpZ0
Krush Groove (1985) - Michael Schultz
Vale la pena ignorar la casi ausencia de trama, o incluso el rayar en lo cursi de esta película sólo por el excelente número musical de Run-DMC y Kurtis Blow. Esta película está vagamente basada en el ascenso de Russell Simmons y su disquera Def Jam a la cima de la industria musical, cuando el Hip-hop empezó a jugar en las ligas mayores y se dio la difusión de esta música a nivel mundial. Omitiendo los números musicales/cómicos de los Fat Boys, esta película vale la pena tan sólo por haber dejado huella en el primer álbum de Run-DMC con la joyísima titulada “Sucker Mc’s” (cuyo título alterno es precisamente “Krush Groove 1”).
https://www.youtube.com/watch?v=yjEJ5UqH0pY
Fresh Dressed (2015) - Sacha Jenkins
Desde sus inicios, la moda ha sido un aspecto fundamental para el mundo del hip hop. Ahora, cientos de diseñadores se ven inspirados por las tendencias impulsadas por los raperos; el lucir bien en las calles se trasladó a los grandes escenarios, después a las pasarelas. Por esa razón, CNN realizó este documental que explora una industria de cientos de millones de dólares. Fresh Dressed es una crónica de los cambios que ha sufrido el mundo de la moda ligada al hip hop, de los chalecos de cuero de los pandilleros a marcas que ahora son tendencia del mercado, como Public School New York. Este documental ayuda a comprender porque existe esa fascinación por lucir “fresco” a toda hora del día.
https://www.youtube.com/watch?v=vQ9LyiNrA-s
Noisey Atlanta (2015) - Andy Capper
Vice se caracteriza por ir a las entrañas de algunos movimientos sociales y culturales de vanguardia con el fin de contar, de primera mano, historias que ayuden a entender el mundo actual. El Trap, si bien no es uno de los componentes originales del hip hop, vino a refrescar la escena que poco a poco se iba diluyendo, al menos en el aspecto comercial. Andy Capper, mismo que siguió con su cámara a Diplo y Snoop Dogg a Jamaica para grabar Reincarnated, realizó una serie que refleja el complejo entorno que rodea a este género. Cocinas de crack, strippers, armas y mucho dirty sprite es parte del contexto al que se enfrentan cientos de jóvenes en Atlanta, una de las ciudades más violentas de Estados Unidos.
https://www.youtube.com/watch?v=21RCdtJvv6g