Folk pop con influencias del budismo, mezcla de hip hop, funk, glitch y más... en los Discos de la Semana
Llega el último lunes de septiembre con música altamente disfrutable, propuestas de diversos géneros que en Ibero 90.9 te recomendamos, para que sigas descubriendo música y sonidos vanguardistas.
Escucha nuestra selección y añadela a tu playlist. Estos son nuestros Discos de la Semana:
Bright Magic - Public Service Broadcasting
Este es el cuarto álbum del dúo británico de electro-pop experimental/art rock/dance punk, Public Service Broadcasting, una propuesta sonora con sede en Londres creada por J. Willgoose, Esq, quien junto con su compañero de batería Wrigglesworth, han "enseñando las lecciones del pasado a través de la música del futuro", durante más de una década, al tomar samples de viejas películas de información pública, material de archivo y material de propaganda.
En su álbum debut de 2013, Inform - Educate - Entertain, utilizaron muestras de archivo del British Film Institute. Dos años más tarde, para The Race For Space, recurrieron a métodos similares para alabar la rivalidad y el heroísmo de las superpotencias en órbita y en la Luna. En 2017, Every Valley fue una exploración conmovedora de la comunidad y la memoria a través del auge y la caída de la industria del carbón británica.
Bright Magic es su trabajo más ambicioso hasta el momento, un disco que te lleva al corazón de Europa, a la metrópolis cultural y política del continente: Berlín.
En palabras de J. Willgoose, Esq: "Hacer esto se sintió inevitable, de alguna manera. En mi cabeza, estuvo zumbando y latiendo durante mucho tiempo, incluso antes de Every Valley, este lugar fascinante, contradictorio y seductor. Sabía que el álbum iba a tratar sobre la ciudad, su historia y sus mitos, y me mudaría allí. Así que es una historia bastante personal. Se ha convertido en un álbum sobre mudarse a Berlín para escribir un álbum sobre personas que se mudan a Berlín para escribir un álbum".
En esta placa el uso de la electrónica y la guitarra siguen presentes, pero los británicos ahora van más allá debido al uso de voces en inglés, pero con moderación. Este álbum es un retrato sonoro impresionista de la ciudad alemana, desde la única y original perspectiva de este par de genios creativos.
A Beginner’s Mind - Sufjan Stevens & Angelo De Augustine
Este es el noveno álbum de estudio del músico estadounidense Sufjan Stevens. Grabado durante la pandemia, poco después de la muerte de su padre, el artista está de vuelta con A Beginner’s Mind, acompañado de su viejo amigo Angelo De Augustine, músico de folk pop originario de Los Ángeles, con quien Sufjan ha trabajado en diversas ocasiones.
Sufjan Stevens y Angelo De Augustine crearon las canciones de esta placa mientras estaban escondidos en una cabaña en el norte del estado de Nueva York. Escucharon y tocaron música, y vieron películas todos los días durante su retiro. Los 12 tracks de este álbum colaborativo están vagamente inspirados en las películas que vieron, como Return to Oz, que influyó en su sencillo "Back to Oz". También, claramente, la experiencia de haber perdido a su padre es parte de la creatividad de este trabajo, así como también la influencia del concepto budista shoshin, el I-Ching, y otras corrientes espirituales.
And Then Life Was Beautiful - Nao
Jessica Joshua, mejor conocida como Nao, es una cantante, compositora y productora que ha cautivado los oídos del público y la crítica debido a su particular fusión de electrónica con funk y R&B. La británica acuñó el término wonky funk para describir su música. Wonky es un subgénero de electrónica conocido por sus beats inestables y desquiciados, con una mezcla ecléctica de hip hop, funk, chiptune, jazz fusión, glitch y crunk.
And Then Life Was Beautiful es el tercer álbum de estudio de Nao, un disco con mucha sustancia sonora y propuesta vanguardista, con colaboraciones destacables que lo hacen aún más excitante, desde Serpentwithfeet, Adekunle Gold, Lucky Daye, hasta Lianne La Havas. No hay desperdicio en la escucha de estos 13 tracks, este es un álbum redondo.
Songwrights Apothecary Lab - Esperanza Spalding
La estadounidense Esperanza Emily Spalding es una fuerza de la naturaleza. Es cantante, contrabajista y bajista, además de ganadora del Grammy y una de las artistas más grandes dentro del jazz; se ha forjado una reputación importante dentro de la escena del R&B y del neo-soul. Su álbum más reciente, Songwrights Apothecary Lab, es una delicia de 12 piezas musicales que fue producido por la misma Spalding, mezclado por Fernando Lodeiro y masterizado por Oscar Zambrano.
Para la creación de esta placa, Esperanza se sumergió en un estudio profundo de musicoterapia y neurociencia para crear piezas que ayuden a conectar con las emociones de la audiencia. Todas las canciones del disco tienen en su nombre la palabra Formwela, concepto que concede a cada track una suerte de propiedades mágicas, de hechizos encantadores: “El pozo de este modo interdisciplinario de creación musical es profundo. Sumergimos y sumergimos, y dibujamos y dibujamos, y vertimos lo mejor de lo que encontramos en cada Formwela”, en palabras de Spalding.