Cultura multicolor de sonidos tradicionales: Ballet Folklórico de México

Un viaje a través del tiempo, donde los colores y los sonidos de México se hacen presentes en una travesía donde los dioses se hacen presentes, enalteciendo la riqueza multicultural que vive en nuestro país. La danza y la música son la inspiración del Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández.

Fue en el año de 1952 que la bailarina, maestra y coreógrafa Amalia Hernández, decide formar su propia compañía de danza, creando así, un taller dancístico llamado “Ballet Moderno de México” conformado apenas por ocho integrantes, con el tiempo creció en número, llevando sus presentaciones a la televisión. Su amplio reconocimiento llevó al ballet a recibir una invitación del Departamento de Turismo de México para llevar su espectáculo a diversos países del continente como: Cuba, Canadá, Los Ángeles y el Festival del Pacifico.

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En 1959 prepararon un programa especial, para representar a México en los Juegos Panamericanos de Chicago. Entre las coreografías que se contaban en aquellos tiempos se encontraban: “Los hijos de Sol”, “Antiguos sones de Michoacán”, “El Cupidito”, “Fiesta Veracruzana”, “Los Quetzales”, “La Danza del Venado” y “Navidad en Jalisco”.

Gracias a su éxito y al apoyo del presidente Adolfo López Mateos, el Ballet fue incluido dentro de la programación habitual del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) ofreciendo su espectáculo en el Teatro del Palacio de Bellas Artes, todos los domingos de forma ininterrumpida desde entonces.

Han pasado 64 años desde su fundación y el Ballet Folklórico de México ha prevalecido ante las adversidades, gracias a su propuesta innovadora que sigue vigente en la actualidad, convertido en una de las compañías de Danza más importantes del mundo siendo reconocido con el Premio Fundación México Unidos, Las Lunas del Auditorio, el Premio Tiffany en Nueva York y el Premio Nacional de Ciencias y Artes en la rama de Bellas Artes de México, entre otros.

En un par de presentaciones especiales este Ballet dejó el recinto de Avenida Juárez, para trasladarse hasta la calle de Donceles a otro de los grandes teatros de la Ciudad de México, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, que se vistió de gala para recibir este espectáculo que presentó una retrospectiva dancística tradicional de México, que incluyó las coreografías: “Los Matachines” “Guerrero - Guerrero”, “Las Amarillas”, “El gusto”, “La Revolución”, “Charreada”, “Fiesta de Tlacotalpan”, “La Vida es un juego”, “Danza del Venado” y “Fiesta en Jalisco”.

Entre las más sobresalientes de la noche fueron: “Fiesta en Tlacotalpan”, que representa la fiesta a la Virgen de la Candelaria, que tiene lugar cada 2 de febrero, que incluye fandangos y termina con las llamadas “mojigangas” figuras que representan la vida y leyendas del pueblo. Entre las canciones interpretadas por soneros Jarochos se incluyeron: La morena, El pescador, El Pájaro Carpintero, Los Abanicos, El coco, La Bamba, El payaso, La jarocha, el ángel, El negrito y la Llorona.

“Fiesta en Jalisco” una pieza que refleja la alegría, gracia y belleza de México, acompañada al ritmo de Mariachi que interpretó algunas de la piezas musicales de sones típicos de la región. Llenos de vitalidad y elegancia, las piezas coreográficas destacan por el orgullo con el que los bailarines portan cada traje típico. Destacando la agilidad, fuerza y extraordinaria destreza que acompaña a cada uno de ellos, que en medio de giros, evoluciones y cruces logran conquistar a los espectadores de principio a fin.

Actualmente el Ballet Folklórico de México se presenta los días, miércoles 20:30 hrs y domingos 09:30, 17:00 y 20:30 hrs en el Teatro del Palacio de Bellas Artes.

Galería:

Fotografía y edición de video: Edgar Martínez.

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