Los 8 discos de la semana que debes escuchar
Cada inicio de semana, Ibero 90.9 te trae nuevos lanzamientos para que musicalices tus días. Empápate desde el folk y rock psicodélico con el primer álbum enteramente en español de la versátil Michelle Blades; el debut del nuevo proyecto de Paul Banks (Interpol), Muzz; el envolvente post-rock de Low Roar; las canciones románticas de Sondre Lerche; hasta la crítica política y la potencia estremecedora en el nuevo álbum de Run The Jewels, y mucho más que escuchar.
1. Michelle Blades — Nombrar Las Cosas
El primer álbum que Michelle Blades graba completamente en español: Nombrar Las Cosas es una mezcla entre baladas, folk, rock psicodélico y la compositora explorando y volviendo a sus raíces con un aura un tanto melancólica y un tanto alegre. El disco va desde la comedia con "Globitos" (donde incluso podemos encontrar una de las voces más conocidas en el país al son de "se venden tamales, ricos tamales oaxaqueños"), hasta lo sentimental con una versión de "Lo Único Que Tengo" de Víctor Jara.
2. Muzz — Muzz
Paul Banks, conocido por ser vocalista y guitarrista de Interpol, se junta con Matt Barrick y Josh Kaufman para formar una banda con el nombre Muzz, siendo el nombre de su álbum debut. La voz melancólica de Banks se junta con guitarras acústicas, percusiones sigilosas, instrumentos de viento y un órgano, creando una atmósfera reflexiva e íntima que recorre todo el disco.
3. Low Roar, Inure
El nuevo EP del artista Ryan Karazija son 15 minutos de un viaje hacia algún lugar remoto, lejos del terrenal: altamente onírico y sublime, comienza con los sonidos de una situación cotidiana como lavar los platos para desembocar, paulatinamente, gracias a una mezcla de violines, saxofón, guitarra acústica y hasta un clavicordio, en una melodía envolvente y dulce. El músico en su Instagram explica que el EP fue creado de manera esporádica, utilizando más que nada su iPhone, pero también con ayuda de amigos con estudios en sus casas. Los tracks, en su mayoría, son tranquilos y reflexivos, haciendo de Inuar un disco sensorial y relajante, perfecto aliado para los días caóticos y confusos.
4. Sondre Lerche — Patience
El músico oriundo de noruega saca un nuevo álbum, Patience. Después de su energético octavo álbum de estudio, Pleasure, Sondre Lerche opta por algo más lento y tranquilo.dentro del disco se puede escuchar electrónica y guitarras acústicas, acompañados de ecos al estilo angelical que hacen un perfecto fondo para la voz suave del cantante y, asimismo, reflejan uno de los temas centrales del disco: el amor y la vida.
5. Rolling Blackouts Coastal Fever — Sideways To New Italy
Formados en el 2013, Rolling Blackouts Coastal Fever lanza un nuevo álbum. Inspirados en los inmigrantes que llegaron a Australia para formar la Nueva Italia, el grupo va generando optimismo y alegría con su guitarra llena de pop, pero que forma un contraste con el concepto del disco: la identidad, melancolía y angustia es algo que se alcanza a entrever varias veces en la letra de los tracks.
6. Sonic Boom — All Things Being Equal
En estos tiempos complejos han renacido muchos proyectos, uno de ellos siendo el del productor y cantante Peter Kember, Sonic Boom, quien después de 30 años sale con un material nuevo. Kember había estado trabajando anteriormente con Panda Bear, MGMT, Beach House y Moon Duo, por lo que decidió aterrizar todo lo aprendido en este disco: su psicodelia galáctica y alegre son perfectas para las tardes dentro de casa.
7. LA Priest — GENE
Sam Eastgate despertó de un sueño para construir su nueva máquina de ritmo analógica, la cual nombró GENE, máquina con la que crearía su segundo álbum bajo el nombre de LA Priest: explorando distintos rincones del pop. Sam va desde canciones que asemejan a su proyecto con Connan Mockasin, Soft Hair, a canciones más cósmicas, lisérgicas y oscuras.
8. Run The Jewels — RTJ4
Run The Jewels ya había anunciado la salida de su álbum programada para el 5 de Junio. Sin embargo, debido al asesinato de George Floyd y las protestas en contra de la brutalidad policial en Estados Unidos, Killer Mike y EI-P decidieron lanzar está bomba de emociones y fuerza antes de lo anunciado: críticas al racismo y la manera en que los medios lo cubren se inmiscuyen dentro de la música, creando un álbum con tracks energéticos e indomables y, considerando el contexto, acertadamente político.