Kraftwerkianos: 9 herederos eléctricos
A propósito del esperado concierto de Kraftwerk el próximo 30 de mayo del 2023, en el Pepsi Center, exploramos los sonidos, comienzos e influencias que ha tenido esta banda a lo largo casi cinco décadas de hacer música.
Kraftwerk es una banda alemana que ha trascendido a niveles innegables permeando en todos los sonidos que conocemos actualmente. Desde que se creó entre 1969 y 1970 ha sido el inicio de una era futurística para la música. Particularmente, en la electrónica y el krautrock, que combina el rock psicodélico con los sonidos de techno.
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Formada por Ralf Hütter y Florian Schneider, la banda creó sonidos únicos y revolucionarios que volvieron a Alemania uno de los referentes más populares del house, dance, synthpop, entre otras ramas de la música electrónica. En la época de la posguerra, Alemania se vio en la necesidad de reinventarse y lo hicieron los jóvenes inspirándose en soundtracks citadinos que provenían, precisamente, de las ciudades industriales en las que vivían.
Indiscutiblemente reconocidos por ser vanguardistas, Kraftwerk experimentaban con sintetizadores e instrumentos tradicionales. Su aporte e influencia las encontramos en otros grandes exponentes. Aquí te presentamos 9 artistas para conocer más a fondo el multiverso musical de Kraftwerk.
Depeche Mode
“Strangelove”, una canción que nos habla sobre los altibajos del amor. Fue uno de los sencillos con los que lanzaron el álbum Music for the Masses en 1987. Depeche Mode es un grupo británico que se formó una década después de Kraftwerk y también se volvieron icónos de la escena electrónica así como parte del desarrollo y vida de muchas personas.
Aphex Twin
“ON” forma parte de las cuatro canciones que componen el EP de 1993 con el mismo nombre. Su música navega desde el ambient más tranquilo como con la rola “ON” hasta un noise muy saturado como en “73-Yips”. Con repeticiones y patrones que nacen del sintetizador Korg PS-3200 que utiliza Kraftwerk en su música para transportarte a bailar o vibear.
New Order
Hace tan solo tres años New Order lanzó este sencillo “Be a Rebel”. Dejando de lado las limitaciones para el nuevo orden en los años de incertidumbre que estaban por venir (por la pandemia del COVID-19) y que a partir de cuerdas y teclados te guía con un ritmo optimista. La banda es sin duda un legado de sus influencias, y está lo será para las generaciones futuras.
Joy Division
Una de las canciones más memorables de la banda, “Atmosphere”, es precisamente, un sencillo que sacaron en 1980 tan solo un año después de que se formaron. Fue escrita apenas un año antes en una racha de escritura que tuvieron y se creó a partir de una consola que les regaló la abuela del guitarrista Bernard Summer. Fueron una banda de post-punk que incorporó sonidos eléctricos para darle más poder y expresión a su música.
Daft Punk
Muy representativa del estilo de Daft Punk, los masters del dance y el house, “Da Funk” forma parte de su álbum Homework. Parte de la esencia de la canción está en los sintetizadores, la caja de ritmos que utilizan, y que al igual que Kraftwerk usan el Sequential Circuits Prophet-5 (un sintetizador). Desde inicios de los noventa, cuando el dúo francés se formó han retado las normas e innovado sus ritmos ácidos sin dejar abandonadas sus raíces.
Jeff Mills
En el más reciente lanzamiento de Jeff Mills, Metropolis Metropolis tiene una canción homónima que te lleva en un viaje espacial con sus sintetizadores. Su música define el minimal techno ya que busca usar instrumentos y sintetizadores que sean manuales porque los prefiere sobre las secuencias de computadora. Es muy reconocido en la escena de EUA, más específicamente en Detroit.
Ultravox
Ultravox es un grupo inglés formado por John Foxx, el vocalista, que desde joven se interesó por la tecnología y los sintetizadores. De la misma forma, se inspiran en el glam rock para crear su propio estilo. “Vienna” es una lenta y desgarradora balada electrónica acompañada de violines.
Echo & the Bunnymen
Esta es la canción con la que cierra el álbum Songs to Learn and Sing de mitad de los ochenta. “Bring on the Dancing Horses” es una rola en la que podemos escuchar un estilo que es singular de esa época, específicamente cinematográfico. Tanto así que forma parte del soundtrack de la película Pretty in Pink, una icónica y representativa combinación.
Pet Shop Boys
La música de Pet Shop Boys busca una mezcla de synth pop con dance donde claramente podemos escuchar el parecido y la inspiración que toman de Kraftwerk. Igualmente, se ve representado en la forma en la que hacen sus conciertos en vivo. Actualmente, para seguir creciendo y desarrollándose en la escena artística ampliaron su repertorio incluyendo música latina.