Recientemente se dio a conocer el contenido de la novena edición del Cut Out Fest, Festival internacional de animación y arte digital. Se trata de la celebración más importante de México en torno a la animación y el arte digital, un Festival que se realiza en Querétaro y este año ocurrirá del 9 al 12 de noviembre. El evento contará con 221 piezas de animación, 13 conferencias, 9 talleres, 2 talleres para niños, 2 instalaciones de arte digital y 3 performances de arte digital. Los participantes en este caso son 51 artistas invitados provenientes de México, Inglaterra, Hong Kong, Puerto Rico, EEUU, Francia, Estonia, Australia, Canadá, España e Italia. A continuación te presentamos 10 de los artistas más importantes e innovadores que se presentaran en este Festival.
Traum Inc
Trauma Inc es un colectivo que forma parte del programa CREATIVE REVIEW’s Creative Futures. Ha impartido talleres en varias universidades, entre ellas BAUHAUS-UNIVERSITÄT WEIMAR y ECAL en Lausanne. Se dedican a generar imágenes fijas y en movimiento a través de la exploración digital, intentando descubrir perspectivas nuevas e innovadoras. Creen en la fuerza y la pureza de una idea y su objetivo es lograr la excelencia creativa. La exhibiciones en las que han contribuido más recientemente son EYEBEAM en Nueva York y el GARAGE MUSEUM OF CONTEMPORARY ART en Moscú, así como el GAÎTÉ LYRIQUE en París. Tienen diez años de experiencia trabajando con clientes que van desde sellos discográficos independientes hasta multinacionales pasando por comisiones artísticas y lanzamientos de marcas internacionales. Algunos de sus principales clientes son Cloudflow, The design museum, Kenzo, Visionaire, Victorinox, Disney, Ghost, MTV, Channel, Hunter Original y Red Bull entre otros.
Saiman Chow
Saiman Chow es un creativo multidisciplinario que puede ser descrito como artista, animador, director, diseñador e ilustrador. Nació y se crió en Hong Kong, en 1991 migró a Los Ángeles y diez años más tarde obtuvo la Licenciatura en Bellas Artes del Art Center College. Su trabajo se encuentra en constante reinvención y abarca una amplia variedad de formas: desde intrincadas animaciones en stop-motion a ilustraciones digitales y bellas artes. Ha aparecido en publicaciones como Juxtapoz, Print Magazine, Beautiful Decay y Tokion. Entre sus clientes se encuentran Apple, Adult Swim, Google, Nike, New York Times, SONOS y Warby Parker.
Salvador Herrera
https://www.youtube.com/watch?v=cm9wi5-3fgw
Salvador Herrera es un explorador psicodélico mexicano que ha extendido su universo interior por medio de la cinematografía, experimentando principalmente con la animación y el video. Sus medios de expresión no se limitan a la pantalla y otros medios electrónicos, alcanzando también una exploración plástica en el dibujo, pintura y escultura. Como artista visual entiende a la tecnología para desdoblarse creativamente como extensiones del sistema nervioso, para así manifestar representaciones tangibles de estados alterados de conciencia. Desde sus primeros acercamientos al arte psicodélico animado ha sido incluido en diversas exposiciones y catálogos alrededor del mundo, presentado su trabajo en ciudades como Shanghai, Tokio, Hong Kong, Kuala Lumpur, Sidney, Melbourne, Estocolmo, Reikjavik, Madrid, Barcelona, Londres, Ciudad del Cabo, Nueva York, Los Ángeles, San Francisco, Buenos Aires y Río de Janeiro entre otros, incluyendo también múltiples presentaciones en el territorio nacional. Es fundador del colectivo DiezyMedia, un grupo de artistas dedicados al diseño, ilustración, fotografía, arte, y producción audiovisual. También es director general y presidente de DIEZYMEDIA S.A. de C.V., laboratorio de experimentación audiovisual especializado en animación que surgió a partir del colectivo del mismo nombre.
Lepapel [Nef Espino]
Lepapel es originario del estado de Hidalgo, aunque reside en la ciudad de Monterrey. Es un apasionado de la ilustración y el arte, con Licenciatura en Arte digital y Negocios Multimedia de CEDIM. Como profesional se ha desarrollado en múltiples áreas del diseño y el arte: productor de video, escultor, ilustrador, muralista y animador. Ha sido acreedor de reconocimientos de la revista A! Diseño y Premio Quórum; y su trabajo audiovisual se ha presentado en algunos festivales de cine y animación como FIC Mty Mx 2012, CutOut Fest 2016, LINOLEUM Festival Ucrania 2016 y Mfff México 2017. Su proyecto personal de arte surrealista pop, Lepapel, le permite experimentar con la interconexión entre la literatura y diversos medios como ilustración y escultura. Nef, como también se le conoce, ha tenido cuatro exposiciones individuales y su trabajo ha sido publicado en algunas revistas como Vocero, LeCool, IndieRocks!, Lagarto y OCA.
Martinus Klemet
https://vimeo.com/70232830
Martinus nació el 21 de octubre de 1982 en Tallin, Estonia, más adelante estudió Bellas Artes y Animación en la Estonian Academy of Arts. Participó durante su tiempo en la universidad en varias exposiciones grupales con su arte gráfico. Empezó a asistir a conferencias de animación bajo las instrucciones de Priit Pärn a partir de 2006. Trabajó como artista en la película de animación "Life without Gabriella" Ferri de Priit y Olga Pärn. Después de graduarse de la Academia de Artes de Estonia, ha trabajado como conferenciante en animación en la misma escuela. Desde 2006 se ha dedicado a crear cortometrajes de animación con un humor negro muy característico. Sus cortos han sido exhibidos y premiados en diversos festivales internacionales. Su corto “In The Air” (2009) y “Fatcula” (2016) recibieron el premio “Animación del Año” por el Instituto de Cultura de Estonia. Además de cortometrajes de animación Martinus también dirige videoclips, spots publicitarios, infomerciales, trabajos comisionados para museos y otro tipo de contenido animado.
http://www.vimeo.com/martinusklemet
Aarón Martínez
Aarón es Diseñador de Producto e Ilustrador. Realizó sus estudios en la Universidad Nacional Autónoma de México y se ha especializado en creación personajes, modelado 3D y desarrollo de producto. La aplicación de su trabajo es muy amplia y va desde la creación de imágenes para publicidad o prensa, pasando por el diseño web hasta el prototipado de producto e impresión 3D. Ha realizado proyectos para agencias en varias partes del mundo, trabajando con Cisco, Autodesk, History Land, Miroculus, Volkswagen, Coca Cola y Nexus.
Llamarada
Llamarada es un estudio mexicano formado por un equipo de jóvenes directores de animación influenciados por las expresiones artísticas locales y la cultura popular de México. Con una trayectoria ascendente desde el 2009, ha producido varios cortometrajes y un sólido cuerpo de trabajo con perfil cultural y educativo que ha capturado la atención de festivales y foros especializados tanto nacionales como internacionales.
León Fernández
León Fernández estudió artes plásticas en la Academia de Artes de Florencia y animación en el Centro de Artes Audiovisuales de Guadalajara. Ha participado como director de arte, animador, escultor y productor en múltiples cortometrajes de animación en México. En 2011, realizo su primer cortometraje en stop motion Mutatio, el cual obtuvo diversos reconocimientos en festivales dentro y fuera del país. Con sus cortometrajes “Taller de corazones” (2016) y “Los aeronautas” (2016) obtuvo una doble nominación a los premios Ariel que otorga la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, el ganador de dicho premio fue“Los aeronautas”. Es cofundador de HUMANIMALIA STUDIO, empresa donde ofrece servicios de animación y fabricación de marionetas para stop-motion.
David Rocha
David Rocha es un artista gráfico mexicano cuyo trabajo se enfoca en la ilustración de personajes y artes gráficas, mediante artes plásticas y medios digitales. Esto lo ha llevado a involucrarse en proyectos de ilustración comercial y editorial, animación, diseño gráfico e industrial, dirección de arte y muralismo. Ofrece los servicios de Ilustración, Fotoperiodismo, Dirección de arte, Ejecución de pintura en vivo, Motion Graphics, Desarrollo visual, Storyboard Art, Retrato, Diseño gráfico. También colabora con Encinta, una prestigiosa casa cinematográfica ubicada en la ciudad de Guadalajara, México. También realiza experimentación musical en SoundCloud.
Cinema Fantasma
Cinema Fantasmas un estudio de la ciudad de México dedicado a realizar animación, cine, caracterización y efectos especiales. La base de su filosofía de trabajo es el uso juguetón del lenguaje cinematográfico y el espíritu del trabajo multidisciplinario. Fue fundado en 2011 por los hermanos Arturo y Roy Ambriz. Su proyecto más reciente es el cortometraje en stop motion "Revoltoso". Arturo Ambriz se graduó en 2011 con Mención Honorífica de la licenciatura de Cine y Televisión en Centro. En 2011 estrenó su corto "Plutón y los Planetas".Roy Ambriz se graduó en 2013 con Mención Honorífica de la licenciatura de Cine y Televisión en Centro, en ese año estrenó su corto "De sabandijas en el agua".
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