La tierra que trajo a Oscar Wilde y cuatro Premios Nobel de Literatura (George Bernard Shaw, W. B. Yeats, Samuel Beckett y Seamus Heaney) no sólo se destaca por la gran fiesta de su patrono, San Patricio, Irlanda cuenta con un amplio talento musical. Este país ha dejado claro al mundo el potencial que tiene en la literatura, el arte y el cine. En la música, por supuesto no son la excepción.
1. U2 Sobran los premios y las palabras para describir y hablar sobre la agrupación conformada por Bono, The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen Jr. Para muchos la fórmula ya está desgastada y en cuanto escuchan algo sobre la banda se alejan, pretendiendo ser alguien que los detesta, como si nunca hubieran escuchado por completo algún álbum o un set de la banda, pero claro que nos los encontramos en el Azteca, disfrutando o arrojando más odio, ya es cuestión de cada persona. Tienen canciones que se han convertido en himnos y lo seguirán siendo por décadas debido a su composición, desde la letra hasta la música. A pesar de que sus más recientes producciones han alejado a varios de sus fans, es importante mencionar que en menos de dos años se cumplirán 40 años de trayectoria de la banda y así como el arpa es un símbolo de Irlanda, U2 también lo es.
2. LECS LUTHER Muchos no esperan que surja de Irlanda un tipo como Lecs Luther - también conocido como Rejjie Snow - un rapero sofisticado con un beat tan smooth, que provoca sentirse relajado y ambientado al escuchar alguna de sus canciones. Por más que su nombre se parezca al nombre de un villano, él no lo es. Luther es un charming little spoofer como lo dice en “Trumpets”, uno de sus sencillos más sonados.
3. THIS CLUB También conocidos como Hoarsebox, This Club es una banda supuestamente inspirada por The Police y Red Hot Chili Peppers. Con una armonía incitante y unas cuantas melodías alegres, su pop se convierte en algo ingenioso, colorido, robusto e infeccioso. Sus composiciones optimistas generan un momento perfecto en la cabeza de todos. Es inevitable aplaudir, brincar o bailar con “I Won’t Worry”, su sencillo más reconocido.
4. JAMES VINCENT MCMORROW La música de este irlandés es amable, serena, digerible, aunque la melancolía siempre esta aferrada en la voz, en la música y en las letras - corazones congelados y amores tan fríos como un glaciar aparecen en ellas. Se le compara mucho con el estilo de Bon Iver, aunque McMorrow produce sus propios sabores, generando un ambiente cálido al mismo tiempo que produce sensaciones frías, de color azul. Su nuevo álbum, Post Tropical (Emi/Universal, 2014), salió a principios de este año y es una obligación escucharlo. “Cavalier” es el sencillo del disco, un viaje al pasado recordando al primer amor, este recuerdo es abierto y ambiguo al que lo escucha, cada quien tiene su triste y primera historia de amor. ¿A llorar?
5. THE FRAMES Con seis álbumes de estudio y más de 20 años de trayectoria, los Frames no han logrado hacer mucho ruido en México. A pesar de estar cambiando constantemente de integrantes, la banda ha sabido mantener su línea y su estilo. En el 2006, salió The Cost (Plateau, 2006), álbum imperdible para conocer los sonidos más limpios y honestos de la banda. Con letras devastadoras en la mayoría de sus canciones, la agrupación irlandesa muestra una propuesta sin pretensiones, honesta. “Song for Someone” es un track de The Cost, planteando lo siguiente: si estamos destinados a estar con alguien, ¿cuándo aparecerá esa persona? El tiempo vuelve a las parejas más intolerantes y el cuestionamiento constante no deja de flotar en la mente. Esta canción es el grito para ese alguien, que nunca se sabrá si llegará.
6. VILLAGERS Muchos hablan del Mercury Prize, pero pocos se acuerdan de los nominados. Con dos álbumes en su haber, los Villagers han estado nominados al premio. Becoming a Jackal (Domino, 2010) y Awayland (Domino, 2013) son los nombres de las producciones influenciadas por Radiohead, Bjork, Tricky, entre otros. Es triste saber que la gente sólo se fije en lo que hace ruido, sin darle la oportunidad a un talento tan notorio como el que posee esta banda irlandesa. Hay tanto que sacar de los dos discos que es difícil elegir una canción. “Nothing Arrived” es el sencillo que más sonó de Awayland. Al parecer es mejor no tener expectativas de lo que más desea uno. Una propuesta a ser aliado de la “Nada” o de “Nadie”, perder la poca esperanza que lleva uno.
7. DAMIEN RICE “And so it is…” Conocido por su tema “The Blower’s Daughter” al final de la película Closer (2004), este músico irlandés fue granjero en la Toscana y tocó en las calles de Europa por algunos años. El clímax en sus canciones siempre es notorio, ese momento apropiado para sacar todo lo que uno tiene dentro. Una guitarra o un piano más su voz inconfundible son elementos suficientes para que Rice arroje todas sus sensaciones, recuerdos y sentimientos al escucha o espectador. Aunque sólo se conozcan colaboraciones de Damien en los últimos años, nunca se olvidaran canciones como “Coconut Skins” de su 9 (Heffa, 2006).
8. COME ON LIVE LONG “Come on Live Long, it’s like something you say to your granny.” Así es como se ha presentado la banda en alguno de sus conciertos. A pesar de tener un nombre peculiar, la música de este nuevo proyecto irlandés es amena y tenue con voces suaves que se adentran perfecto en el oído de cualquiera. Existe un ligero toque de ingenuidad e inocencia en algún spot de la banda, que genera que la música se vuelva más tierna y digerible de lo que realmente es. Una versión en vivo de “Mountains” es lo que se muestra a continuación. ¿Quién no quisiera estar ahí?
9. KODALINE La banda proveniente de Dublín cuenta con un solo álbum de estudio y unos cuantos EPs, sin embargo ha logrado posicionarse en los primeros lugares dentro de las listas en Irlanda. Se presentaron en la edición 2013 del SXSW y poco a poco su sonido se ha extendido en todo el mundo. Su rock es muy ligero, y no cuenta con mucha complejidad, aunque es tan agradable como el Coldplay de hace 10 años. Muchos han comparado sus temas con el Parachutes (Parlophone, 2000). “All I Want” ha sido el sencillo más exitoso en YouTube, que recrea una historia similar a "La Bella y la Bestia", con un final feliz.